33333 chur inauguracyjny
przez | wpis w: Bez kategorii | 0

KONCERT INAUGURACYJNY

 

„Muzyczne perły Prawosławia”
Chór Filharmonii Narodowej
Warszawa, Polska
Dyryguje: Bartosz Michałowski
Chór rozpoczął profesjonalną działalność artystyczną w 1953 roku. Głównym nurtem jest udział w koncertach symfonicznych i oratoryjnych z Orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz a cappella na macierzystej estradzie. Chór regularnie bierze udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” oraz w Międzynarodowym Festiwalu „Wratislavia Cantans”. Prowadzi intensywną działalność artystyczną na arenie międzynarodowej. Koncertował w Austrii, Belgii, Danii, Finlandii, Grecji, Hiszpanii, Islandii, Izraelu, Niemczech, Rosji, Szwajcarii, Turcji, na Litwie, Łotwie, we Francji, Włoszech, Wielkiej Brytanii. Zapraszany jest również na wspólne koncerty przez najlepsze orkiestry z Niemiec, Izraela, Włoch, Francji. W latach 1988, 1990 i 2001 Chór brał udział w uroczystych koncertach organizowanych dla Jana Pawła II w Watykanie. Ogromny repertuar Chóru obejmuje ponad 400 dzieł oratoryjnych i utworów a cappella różnych epok – od średniowiecza do współczesności. Szczególne miejsce zajmuje w nim muzyka polska, a zwłaszcza twórczość Krzysztofa Pendereckiego.
Chór wykonuje i nagrywa wszystkie jego dzieła oratoryjne i a cappella, za co otrzymał prestiżową nagrodę Grammy w kategorii najlepsze chóralne wykonanie. Chór ma również na koncie kilka nagród Fryderyk. Dyrygentem Chóru od 2017 roku jest Bartosz Michałowski – absolwent dyrygentury chóralnej Akademii Muzycznej im. Paderewskiego w Poznaniu, laureat wielu nagród, wykładowca Uniwersytetu Muzycznego

 

 

 

PROGRAM KONCERTU INAUGURACYJNEGO
 
  1. Siergiej Rachmaninow – Priiditie pokłonimsia
  2. Napiew Kijewo-Pieczerskiej Ławry – Błażen muż solo: Łukasz Kocur – bas
  3. Z Supraskiego Irmołogionu – Tieło Chrystowo solo: Łukasz Kocur – bas
  4. Gruzińskie – hrystos Woskriesie solo: Kacper Szemraj – tenor, Łukasz Kocur – bas
  5. Fiodor Dubiański – Otcze nasz
  6. Dmitrij Bortniański – Da Woskriesniet Bog
  7. Stiepan Diegtiarow – Siej dień
  8. Piotr Czajkowski – Wieruju
  9. Karol Szymanowski – Nynie otpuszczajeszi
  10. Nikołaj Kiedrow – Otcze nasz
  11. Michał Rogowski – Swiatyj Boże
  12. Mikoła Rawieński – Mahutny Boża
  13. Gieorgij Swiridow – Strannoje Rożdiestwo
  14. Łesia Dyczko – Błagosłowi dusze moja Gospoda
  15. John Tavener – Pieśń dla Ateny
  16. Krzysztof Penderecki – Iz głubiny
  17. Romuald Twardowski – Osanna II
  18. Wasilij Titow – Dnies’ Chrystos

11111 powitanie
przez | wpis w: Bez kategorii | 0
Białostocczyzna jest terenem, na którym od najdawniejszych czasów stykały się wpływy wielu kultur. Kultur Wschodu i Zachodu. Od bardzo bogatej mozaiki narodowościowej (Polacy, Białorusini,  Litwini, Żydzi, Rosjanie, Tatarzy) do mozaiki religijnej (Chrześcijaństwo, Islam, Judaizm). To tutaj spotykały się ze sobą wpływy Kościoła Zachodniego – Rzymskiego i Wschodniego – Bizantyjskiego. Żywą pozostałością są stojące (niejednokrotnie blisko siebie) kościoły i cerkwie oraz wyznawcy: Katolicyzmu i Prawosławia. Cechą charakterystyczną w obrządku Kościoła Prawosławnego jest m.in. przebogata – wielogłosowa przeważnie – muzyka cerkiewna.

 

Moimi słowami rozpoczynającymi folder-program I Dni Muzyki Cerkiewnej – Hajnówka 1982 witałem uczestników naszego Festiwalu w 1982 r. Tak samo czynię po 40. latach. Początki tej jak się później okazało pionierskiej w świecie imprezy były skromne. W organizowanej w stanie wojennym wystąpiło 8 chórów z Podlasia i jeden z Lublina. Koncert Galowy po występie Laureatów uświetnił jedyny wówczas profesjonalny chór wykonujący muzykę cerkiewną. Był to istniejący od 1973 roku Zespół Muzyki Cerkiewnej Warszawskiej Opery Kameralnej założony i kierowany przez Pana Jerzego Szurbaka. W 1981 r. jako (od 2 lat) dyrektor Hajnowskiego Domu Kultury, aby urealnić swój pomysł organizacji imprezy, prezentującej muzykę cerkiewną, poprosiłem Go jako dyrygenta tego wyjątkowego chóru o pomoc i zaprosiłem do Hajnówki. Nie wiedziałem wówczas, że jest to osoba duchowna, a dotarłem do niego poprzez Warszawską Operę Kameralną. Z perspektywy czasu wydaje się to trochę dziwne, bo korzystałem wówczas z życzliwości Proboszcza Parafii Prawosławnej, wspaniałego człowieka ks. Antoniego Dziewiatowskiego, który skierował mnie do swojego wikariusza, prowadzącego wówczas parafialny chór, ks. Michała Niegierewicza, jak się później okazało ucznia ks. Jerzego Szurbaka. Stosunek hierarchów cerkiewnych do imprezy był różny. Przeważała wstrzemięźliwość i rezerwa, a Metropolita Bazyli zaszczycił nas swoją obecnością dopiero na XI Festiwalu w 1992 roku. Podobnie odnosiły się lokalne władze polityczne i administracyjne, które po próbie zablokowania imprezy po I Dniach, zajęły pozycję wyczekującą, a wszystkie problemy związane z imprezą były problemami wyłącznie moimi. Mimo to, dzięki ogromowi uporczywej pracy i życzliwości wielu ludzi, skromna początkowo impreza rozwijała się i poprzez Ogólnopolskie Dni Muzyki Cerkiewnej, od 1991 roku do chwili obecnej nosi nazwę Międzynarodowy Festiwal Muzyki Cerkiewnej – Hajnówka zachowując nazwę miasta (gdzie powstała i gdzie dotychczas mieści się Biuro Organizacyjne), które rozsławiła i wypromowała na cały świat. Zapraszając na tegoroczną 40. Jubileuszową edycję piszę o ks. Jerzym Szurbaku dlatego, bo przez te lata wspomaga nas w różnoraki sposób. A to jako Przewodniczący Jury w I Dniach, jako wielokrotny uczestnik i laureat Festiwalu, juror, stały duchowy i artystyczny konsultant, ale również jako wspaniały człowiek. Ostatnio na moją prośbę podjął się próby reaktywowania Zespołu, by tak jak w 1982 roku uczestniczyć w zakończeniu tegorocznego Jubileuszu. Ogromne dzięki. Ale zanim to nastąpi, przed nami 21 września i Uroczystość Inauguracji. Rozpoczniemy tradycyjnie hymnem „Gaude Mater”, który zaśpiewa Dziecięcy Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej kierowany przez znakomitą dyrygentkę i pedagog Ewę Rafałko. Po otwarciu Festiwalu wybrzmi Koncert Inauguracyjny Muzyczne perły Prawosławia”, który wykona prowadzony przez Bartosza Michałowskiego najlepszy w Polsce, słynny Chór Filharmonii Narodowej w Warszawie. Następnego dnia zapraszam na filmowe reminiscencje festiwalowe i promocje festiwalowych wydawnictw. Kolejne trzy dni to zmagania konkursowe. Kolejny raz na żywo – ponieważ organizację chóralnego konkursu online uważamy za nieporozumienie. Przed publicznością i międzynarodowym Jury kierowanym od 39 lat przez wybitnego kompozytora, a również Prezesa Zarządu od 25 lat istniejącej i organizującej Festiwal Fundacji „Muzyka Cerkiewna”  Romualda Twardowskiego, w konkursowych koncertach zaśpiewają chóry: parafialne (prawosławni, staroobrzędowcy, katolicy i grekokatolicy), amatorskie, dziecięco- młodzieżowe, uczelni muzycznych oraz profesjonalne. Wystąpi (a mamy nadzieję, że życzliwość państwowych instytucji mimo istniejącej wciąż epidemii pozwoli na zaprzestanie dalszej korekty liczby uczestników) ponad 20 chórów z: Angoli, Polski, Litwy, Łotwy, Słowacji, Szwecji, Rumunii, a także pragnące bardzo uczestniczyć w tegorocznym Festiwalu chóralnym reprezentacje Białorusi, Rosji, Macedonii, Grecji, Gruzji, Izraela, Kazachstanu i Ukrainy. Pełen nadziei, że tak się stanie i do ponad 900 zafascynowanych dotychczas duchowością i artyzmem muzyki cerkiewnej chórów z 41 krajów Europy, Azji, Ameryki Północnej, Afryki i Australii w czasie tegorocznego Festiwalu dołączą kolejne. Zapraszam Państwa na Jubileuszowe spotkania z „muzyka śpiewającej duszy”. Mamy również nadzieję, że w obecnym, nadal trudnym czasie, uda się wspólnie zapewnić trochę normalności, której nam wszystkim tak bardzo brakuje.
Życząc duchowych i artystycznych wrażeń jeszcze raz serdecznie zapraszam.

 

Z wyrazami szacunku
Mikołaj Buszko

 

 

1111111111111111111111111 menuu na główną
przez | wpis w: Bez kategorii | 0
Białostocczyzna jest terenem, na którym od najdawniejszych czasów stykały się wpływy wielu kultur. Kultur Wschodu i Zachodu. Od bardzo bogatej mozaiki narodowościowej (Polacy, Białorusini,  Litwini, Żydzi, Rosjanie, Tatarzy) do mozaiki religijnej (Chrześcijaństwo, Islam, Judaizm). To tutaj spotykały się ze sobą wpływy Kościoła Zachodniego – Rzymskiego i Wschodniego – Bizantyjskiego. Żywą pozostałością są stojące (niejednokrotnie blisko siebie) kościoły i cerkwie oraz wyznawcy: Katolicyzmu i Prawosławia. Cechą charakterystyczną w obrządku Kościoła Prawosławnego jest m.in. przebogata – wielogłosowa przeważnie – muzyka cerkiewna.

 

Moimi słowami rozpoczynającymi folder-program I Dni Muzyki Cerkiewnej – Hajnówka 1982 witałem uczestników naszego Festiwalu w 1982 r. Tak samo czynię po 40. latach. Początki tej jak się później okazało pionierskiej w świecie imprezy były skromne. W organizowanej w stanie wojennym wystąpiło 8 chórów z Podlasia i jeden z Lublina. Koncert Galowy po występie Laureatów uświetnił jedyny wówczas profesjonalny chór wykonujący muzykę cerkiewną. Był to istniejący od 1973 roku Zespół Muzyki Cerkiewnej Warszawskiej Opery Kameralnej założony i kierowany przez Pana Jerzego Szurbaka. W 1981 r. jako (od 2 lat) dyrektor Hajnowskiego Domu Kultury, aby urealnić swój pomysł organizacji imprezy, prezentującej muzykę cerkiewną, poprosiłem Go jako dyrygenta tego wyjątkowego chóru o pomoc i zaprosiłem do Hajnówki. Nie wiedziałem wówczas, że jest to osoba duchowna, a dotarłem do niego poprzez Warszawską Operę Kameralną. Z perspektywy czasu wydaje się to trochę dziwne, bo korzystałem wówczas z życzliwości Proboszcza Parafii Prawosławnej, wspaniałego człowieka ks. Antoniego Dziewiatowskiego, który skierował mnie do swojego wikariusza, prowadzącego wówczas parafialny chór, ks. Michała Niegierewicza, jak się później okazało ucznia ks. Jerzego Szurbaka. Stosunek hierarchów cerkiewnych do imprezy był różny. Przeważała wstrzemięźliwość i rezerwa, a Metropolita Bazyli zaszczycił nas swoją obecnością dopiero na XI Festiwalu w 1992 roku. Podobnie odnosiły się lokalne władze polityczne i administracyjne, które po próbie zablokowania imprezy po I Dniach, zajęły pozycję wyczekującą, a wszystkie problemy związane z imprezą były problemami wyłącznie moimi. Mimo to, dzięki ogromowi uporczywej pracy i życzliwości wielu ludzi, skromna początkowo impreza rozwijała się i poprzez Ogólnopolskie Dni Muzyki Cerkiewnej, od 1991 roku do chwili obecnej nosi nazwę Międzynarodowy Festiwal Muzyki Cerkiewnej – Hajnówka zachowując nazwę miasta (gdzie powstała i gdzie dotychczas mieści się Biuro Organizacyjne), które rozsławiła i wypromowała na cały świat. Zapraszając na tegoroczną 40. Jubileuszową edycję piszę o ks. Jerzym Szurbaku dlatego, bo przez te lata wspomaga nas w różnoraki sposób. A to jako Przewodniczący Jury w I Dniach, jako wielokrotny uczestnik i laureat Festiwalu, juror, stały duchowy i artystyczny konsultant, ale również jako wspaniały człowiek. Ostatnio na moją prośbę podjął się próby reaktywowania Zespołu, by tak jak w 1982 roku uczestniczyć w zakończeniu tegorocznego Jubileuszu. Ogromne dzięki. Ale zanim to nastąpi, przed nami 21 września i Uroczystość Inauguracji. Rozpoczniemy tradycyjnie hymnem „Gaude Mater”, który zaśpiewa Dziecięcy Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej kierowany przez znakomitą dyrygentkę i pedagog Ewę Rafałko. Po otwarciu Festiwalu wybrzmi Koncert Inauguracyjny Muzyczne perły Prawosławia”, który wykona prowadzony przez Bartosza Michałowskiego najlepszy w Polsce, słynny Chór Filharmonii Narodowej w Warszawie. Następnego dnia zapraszam na filmowe reminiscencje festiwalowe i promocje festiwalowych wydawnictw. Kolejne trzy dni to zmagania konkursowe. Kolejny raz na żywo – ponieważ organizację chóralnego konkursu online uważamy za nieporozumienie. Przed publicznością i międzynarodowym Jury kierowanym od 39 lat przez wybitnego kompozytora, a również Prezesa Zarządu od 25 lat istniejącej i organizującej Festiwal Fundacji „Muzyka Cerkiewna”  Romualda Twardowskiego, w konkursowych koncertach zaśpiewają chóry: parafialne (prawosławni, staroobrzędowcy, katolicy i grekokatolicy), amatorskie, dziecięco- młodzieżowe, uczelni muzycznych oraz profesjonalne. Wystąpi (a mamy nadzieję, że życzliwość państwowych instytucji mimo istniejącej wciąż epidemii pozwoli na zaprzestanie dalszej korekty liczby uczestników) ponad 20 chórów z: Angoli, Polski, Litwy, Łotwy, Słowacji, Szwecji, Rumunii, a także pragnące bardzo uczestniczyć w tegorocznym Festiwalu chóralnym reprezentacje Białorusi, Rosji, Macedonii, Grecji, Gruzji, Izraela, Kazachstanu i Ukrainy. Pełen nadziei, że tak się stanie i do ponad 900 zafascynowanych dotychczas duchowością i artyzmem muzyki cerkiewnej chórów z 41 krajów Europy, Azji, Ameryki Północnej, Afryki i Australii w czasie tegorocznego Festiwalu dołączą kolejne. Zapraszam Państwa na Jubileuszowe spotkania z „muzyka śpiewającej duszy”. Mamy również nadzieję, że w obecnym, nadal trudnym czasie, uda się wspólnie zapewnić trochę normalności, której nam wszystkim tak bardzo brakuje.
Życząc duchowych i artystycznych wrażeń jeszcze raz serdecznie zapraszam.

 

Z wyrazami szacunku
Mikołaj Buszko

 

 

 

 

 

powiększpowiększ

 

KONCERT INAUGURACYJNY

 

„Muzyczne perły Prawosławia”
Chór Filharmonii Narodowej
Warszawa, Polska
Dyryguje: Bartosz Michałowski
Chór rozpoczął profesjonalną działalność artystyczną w 1953 roku. Głównym nurtem jest udział w koncertach symfonicznych i oratoryjnych z Orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz a cappella na macierzystej estradzie. Chór regularnie bierze udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” oraz w Międzynarodowym Festiwalu „Wratislavia Cantans”. Prowadzi intensywną działalność artystyczną na arenie międzynarodowej. Koncertował w Austrii, Belgii, Danii, Finlandii, Grecji, Hiszpanii, Islandii, Izraelu, Niemczech, Rosji, Szwajcarii, Turcji, na Litwie, Łotwie, we Francji, Włoszech, Wielkiej Brytanii. Zapraszany jest również na wspólne koncerty przez najlepsze orkiestry z Niemiec, Izraela, Włoch, Francji. W latach 1988, 1990 i 2001 Chór brał udział w uroczystych koncertach organizowanych dla Jana Pawła II w Watykanie. Ogromny repertuar Chóru obejmuje ponad 400 dzieł oratoryjnych i utworów a cappella różnych epok – od średniowiecza do współczesności. Szczególne miejsce zajmuje w nim muzyka polska, a zwłaszcza twórczość Krzysztofa Pendereckiego.
Chór wykonuje i nagrywa wszystkie jego dzieła oratoryjne i a cappella, za co otrzymał prestiżową nagrodę Grammy w kategorii najlepsze chóralne wykonanie. Chór ma również na koncie kilka nagród Fryderyk. Dyrygentem Chóru od 2017 roku jest Bartosz Michałowski – absolwent dyrygentury chóralnej Akademii Muzycznej im. Paderewskiego w Poznaniu, laureat wielu nagród, wykładowca Uniwersytetu Muzycznego

 

 

 

PROGRAM KONCERTU INAUGURACYJNEGO
 
  1. Siergiej Rachmaninow – Priiditie pokłonimsia
  2. Napiew Kijewo-Pieczerskiej Ławry – Błażen muż solo: Łukasz Kocur – bas
  3. Z Supraskiego Irmołogionu – Tieło Chrystowo solo: Łukasz Kocur – bas
  4. Gruzińskie – hrystos Woskriesie solo: Kacper Szemraj – tenor, Łukasz Kocur – bas
  5. Fiodor Dubiański – Otcze nasz
  6. Dmitrij Bortniański – Da Woskriesniet Bog
  7. Stiepan Diegtiarow – Siej dień
  8. Piotr Czajkowski – Wieruju
  9. Karol Szymanowski – Nynie otpuszczajeszi
  10. Nikołaj Kiedrow – Otcze nasz
  11. Michał Rogowski – Swiatyj Boże
  12. Mikoła Rawieński – Mahutny Boża
  13. Gieorgij Swiridow – Strannoje Rożdiestwo
  14. Łesia Dyczko – Błagosłowi dusze moja Gospoda
  15. John Tavener – Pieśń dla Ateny
  16. Krzysztof Penderecki – Iz głubiny
  17. Romuald Twardowski – Osanna II
  18. Wasilij Titow – Dnies’ Chrystos

prof. Romuald Twardowski – Przewodniczący Jury; kompozytor, profesor Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina w Warszawie, uhonorowany odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Warszawa, Polska.

prof. dr hab. Wioletta Miłkowska – wykładowca dyrygentury na Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina, jurorka krajowych i międzynarodowych konkursów, uhonorowana odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis, dyrygentka Chóru Politechniki Białostockiej, wielokrotna Laureatka MFMC. Białystok, Polska.
ks. Jerzy Szurbak – kierownik artystyczny i dyrygent Warszawskiego Zespołu Muzyki Cerkiewnej, uhonorowany odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis, wielokrotny Laureat MFMC. Warszawa, Polska.

 

prof. Dimitar Dimitrow – wykładowca muzyki cerkiewnej na Wydziale Teologicznym Uniwersytetu Sofijskiego, dyrygent Patriarszego Chóru Soboru św. Aleksandra Newskiego, wielokrotny Laureat MFMC. Sofia, Bułgaria

prof. Powilas Gylis – dyrygent, Prorektor Litewskiej Akademii Muzyki, Zasłużony Artysta Litwy, Kawaler Orderu Wielkiego Księcia Giedymina, Laureat MFMC. Wilno, Litwa.
prof. Igor Matiuchow – dyrygent, Zasłużony Działacz Sztuk Białorusi, laureat Honorowego Dyplomu Ministerstwa Edukacji i Nauki Rosji, profesor Katedry Dyrygentury Chóralnej Państwowego Konserwatorium w St. Petersburgu, wielokrotny Laureat MFMC. St. Petersburg, Rosja

 

 

Zespół Staroobrzędowców „Unison”

Daugavpils (Łotwa)
dyryguje: o. Nikołaj Wasiliew
kategoria: chóry parafialne
Zespół reprezentuje Staroprawosławną Cerkiew Pomorską Łotwy i Litwy. Jego celem działalności jest upowszechnianie znamiennego raspiewu oraz przybliżanie miłośnikom dawnej muzyki cerkiewnej śpiewu staroobrzędowców. Zespół występował w Estonii, Białorusi i Polsce (m.in. Laureat MFMC). Do niedawna kierownikiem Zespołu był przewodniczący Centralnej Rady Staroprawosławnej Pomorskiej Cerkwi Łotwy – o. Aleksij Żyłko (1945- 2021). Aktualnie dyrygentem Zespołu jest o. Nikołaj Wasiliew – duchowy mentor społeczności staroobrzędowców Rygi oraz Suwalskiego Kościoła Staroobrzędowców w Polsce.
PROGRAM
  1. Święty Męczennik Anfinogor – Swietie tichyj
  2. Na goru iduszczim
  3. Dnies’ niepłodnaja wrata
  4. Driewa rady Adam
  5. Krasien i dobr
  6. Wieliczanije Wozdwiżeniju Cziestnago Kriesta
  7. O Tiebie radujetsia

Chór Parafialny

Sztokholm, Szwecja
dyryguje: Richard Kovar
kategoria: chóry parafialne
Chór składa się z ludzi o różnym stopniu doświadczenia muzycznego, od amatorów po profesjonalnie wykształconych muzyków, którzy wspólnie uświetniają parafialne nabożeństwa. Repertuar Chóru obejmuje różne style, od starych śpiewów unisono, po oprawy chóralne. Chór kierowany przez Andrzeja Boubleja dwukrotnie uczestniczył w MFMC w latach 1993 i 1996. Obecnie dyrygentem Chóru jest Richard Kovar. Urodził się na Słowacji, gdzie studiował muzykę sakralną i kompozycję w Konserwatorium Duchownym w Bratysławie. Po przeprowadzce do Szwecji studiował grę na fortepianie na Uniwersytecie w Göteborgu. Jego specjalnością jest muzyka bizantyjska, serbska, znamienny raspiew i karpato-ruskie prostopinija, które adaptuje na j. szwedzki.
PROGRAM
  1. Antyfona gł. 1
  2. Antyfona gł. 1 z Troparionem Jedinorodnyj Synie
  3. Antyfona gł. 1 Świąteczny Troparion i kondak
  4. Triswiatoje – greczeskij raspiew
  5. Richard Kovar – Chieruwimskaja piesń w j. szwedzkim

 

Chór Cerkwi Uspeńskiej

Warszawa, Polska
dyryguje: Łukasz Rejt
kategoria: chóry parafialne
Chór powstał w 2000 r. z inicjatywy i pod kierownictwem Łukasza Rejta. Jest jednym z czterech chórów działających przy cerkwi OO Bazylianów. Składa się z mieszkających na stałe w Warszawie Ukraińców, a także z pochodzących spoza stolicy ukraińskich studentów uczelni warszawskich oraz imigrantów z Ukrainy. Chór brał udział w uroczystościach pogrzebowych de Werszowiec-Reya, Aleksandra Małachowskiego oraz Jacka Kuronia; śpiewał też podczas nabożeństw żałobnych odprawianych na Prawosławnym Cmentarzu na Woli w kwaterach żołnierzy ukraińskich poległych w 1920 r. w obronie Warszawy. Chór koncertuje, bierze udział w festiwalach (jest m.in. laureatem MFMC), ma na koncie 3 płyty. W 2007 r. wziął udział w nagraniach na potrzeby serialu TVP „Plebania”. Chórem kieruje od 2003 r. Łukasz Rejt – absolwent Uniwersytetu Warszawskiego oraz Instytutu Regenckiego w Przemyślu, chórzysta wielu zespołów, w tym Ukraińskiego Chóru Męskiego „Żurawli”.
PROGRAM
  1. Grigorij Lwowski – Iże Cheruwymy
  2. Jurij Slastion – U Carstwi Twojim
  3. Irina Denisowa – Anheł wopijasze (melodia bizantyjska)
  4. Ołeksandr Koszyc – Tiło Chrystowe
  5. Divna Ljubojević – Tebe pojem (serbskie) solo: Joanna Korenicka-Rejt i Maria Kapeluch
  6. Hryhorij Wereta – Kant pro spasinnia

 

Chór „Błahowysnik”

Syhot, Rumunia
dyryguje: Margareta Lauruc
 kategoria: chóry parafialne
Chór działa od ponad 15 lat i śpiewa w czasie nabożeństw w macierzystej parafii. Oprócz muzyki cerkiewnej wykonuje również pieśni zakarpackie. Chór śpiewa w j. ukraińskim, rumuńskim i cerkiewnosłowiańskim, bierze udział w licznych festiwalach. Dyrygentką Chóru jest prof. Margareta Lauruc – żona proboszcza parafii – Mykoły. Pracuje jako nauczycielka w szkole w Syhocie, laureatka festiwali, uhonorowana dyplomem specjalnym Patriarchy Rumuńskiego Kościoła Prawosławnego – Daniela.
PROGRAM
  1. Autor nieznany – I Antyfona
  2. Fiodor Kopinec – Iże Cheruwymy (karpatoruski raspiew)
  3. Autor nieznany – О Теbi
  4. Dmitrij Bortniański – Jakże Ti sławnyj
  5. Romuald Twardowski – Wo Carstwii Twojem
  6. Piotr Turczaninow – Chrystos woskrese

Chór Kameralny „In Laetitia”

Warszawa, Polska
dyryguje: Barbara Kucharczyk
kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór działający pod opieką Stowarzyszenia „In Laetitia” powstał w 2016 r. Wielokrotnie uczestniczył w mszach w warszawskich kościołach, jest również laureatem festiwali chóralnych. W repertuarze znajdują się utwory od renesansu do współczesności. Od początku dyrygentem Chóru jest Barbara Kucharczyk – absolwentka dyrygentury chóralnej Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina.
PROGRAM
  1. Anonim – S nami Bog
  2. Dmitrij Bortniański – Chieruwimskaja
  3. Grigorij Lwowski – Gospodi pomiłuj
  4. Piotr Czajkowski – Legenda
  5. Fiodor Stiepanow – Tiebie pojem solo: Katarzyna Pomianowska-Korol – sopran, Jacek Kułakowski – tenor
  6. Aleksandr Archangielski – Wnuszi Boże molitwu moju

 

 

Wokalny Zespół “Consonans”

Charków, Ukraina
dyryguje: Witalina Duda
kategoria: chóry amatorskie świeckie
Zespół powstał w 2017 r. Repertuar obejmuje muzykę sakralną, klasyczną i ukraińskie pieśni ludowe. Zespół koncertuje i jest laureatem wielu konkursów i festiwali. Dyrygentem jest Witalina Duda – absolwentka Wydziału Edukacji Muzycznej Charkowskiego Instytutu Pedagogicznego, pracuje jako kierownik muzyczny w przedszkolu i szkole podstawowej dla dzieci z problemami ze wzrokiem.
PROGRAM
  1. Kyryło Stecenko – Otcze nasz
  2. Nikolai Cololo – Małoje Sławosłowije
  3. Kyryło Stecenko – Błagosłowy dusze Gospoda
  4. Seraphim Bit-Haribi – Triswiatoje (w j. aramejskim) solo: Natalia Sołoszenko i Witalina Duda
  5. Piotr Dinew – Angieł wopijasze
  6. Opr. Witalina Duda – Tropar Paschy w 3 językach solo: Witalina Duda
  7. Dmitrij Bortniański – Dostojno jest’
  8. Opr. Witalina Duda – Kriste Agdzga (gruzińskie Chrystos woskriesie)

 

 

Chór Uniwersytetu Rolniczego

Kraków, Polska
dyryguje: Joanna Gutowska – Kuźmicz
kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór powstał w grudniu 2003 roku, a jego głównym zadaniem jest uczestniczenie i uświetnianie uroczystości swojej uczelni oraz jej promocja. Chór koncertuje i bierze udział w konkursach w kraju i za granicą (Ukraina, Włochy, Czechy, Macedonia, Niemcy, Francja, Grecja, Hiszpania), zdobył ponad 40 nagród i wyróżnień, ma na swoim koncie dwie płyty. Dyrygentką Chóru jest Joanna Gutowska – Kuźmicz – absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi, uczestniczka seminariów dla dyrygentów chóralnych w kraju i za granicą, za szczególne zasługi dla Krakowa uhonorowana przez Prezydenta Miasta odznaczeniem Honoris Gratia.
PROGRAM
  1. Paweł Czesnokow – Pod Twoju Miłost’
  2. Siergiej Rachmaninow – Tiebie pojem solo: Aleksandra Bizoń
  3. Arvo Part – Bogorodice Diewo radujsia
  4. Stefan Mokranjac – Njest swiat
  5. Romuald Twardowski – Carice moja solo: Aleksandra Bizoń

 

Chór Miasta Sztip

Sztip, Północna Macedonia
dyryguje: Iwana Jankow
 kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór został założony w 2009 roku. Koncertuje w kraju i za granicą, jest laureatem pierwszych nagród na międzynarodowych festiwalach. Chór jest założycielem i organizatorem międzynarodowego festiwalu w Sztipie. Otrzymał specjalny list od Armii Republiki Macedonii oraz od Stowarzyszenia Osób Niepełnosprawnych z podziękowaniem za wkład w integrację i pomoc w równym rozwoju osób niepełnosprawnych. Dyrygentem Chóru jest Iwana Jankow – absolwentka dyrygentury chóralnej Akademii Muzycznej w Belgradzie oraz w Sztipie. Współpracowała z wieloma chórami w Macedonii i Serbii, laureatka krajowych i zagranicznych nagród.
PROGRAM
  1. Stevan Mokranjac – Tiebie pojem
  2. Vojna Neshic – Otcze nasz
  3. Aleksandr Archangielski – K Bogorodice prileżno
  4. Stojan Stojkov – Psalm 110
  5. Dmitrij Bortniański – Priiditie wospoim liudije

 

Dziecięcy Chór Wileńskiego Centrum Kulturalnego

oraz Litewskiego Radia i Telewizji
Wilno, Litwa
dyryguje: Regina Maleckaite
Kategoria: chóry dziecięco-młodzieżowe
Chór okrzyknięty najlepszym litewskim chórem dziecięcym został założony w 1979 roku. Repertuar opiera się głównie na współczesnej muzyce kompozytorów litewskich. Chór koncertuje w kraju i za granicą (w Niemczech, Polsce, Francji, Belgii, USA, Kanadzie, Japonii, Rosji, Słowenii, Holandii, na Węgrzech, w Szwajcarii), uczestniczy w wielu międzynarodowych konkursach chóralnych zdobywając liczne nagrody (jest 3-krotnym laureatem MFMC). Dyrygentem Chóru od 1979 roku, a od 1992 dyrektorem artystycznym jest Regina Maleckaite – absolwentka Litewskiej Akademii Muzycznej, wieloletni członek zarządu Litewskiego Związku Chórów, w 2015 roku odznaczona medalem „Zasłużony dla Litwy”.
PROGRAM
  1. Dmitrij Bortnianski – Jedinorodnyj Synie
  2. Pawel Czesnokow – Priidite, ublażim Iosifa
  3. Sergiej Rachmaninow – Chieruwimskaja piesń
  4. Dobri Christow – Chwalitie Imia Gospodnie
  5. Romuald Twardowski – Wo Carstwii Twojem

 

Dziecięca Ludowa Kapela Chóralna „Zorynka”

Tarnopol, Ukraina
dyryguje: Angela Doskocz
Kategoria: chóry dziecięco-młodzieżowe
Chór został założony w 1980 roku. W 1988 roku Ministerstwo Oświaty nadało Chórowi tytuł „Ludowej Kapeli Chóralnej”. W 1996 roku na bazie Chóru powstała dziecięca szkoła chóralna o tej samej nazwie. Chór jest wielokrotnym laureatem międzynarodowych konkursów chóralnych (Austria, Bułgaria, Włochy, Mołdawia, Niemcy, Polska – m.in. MFMC, Rosja, Słowacja, Węgry, Czechy, Chorwacja, Hiszpania). Repertuar obejmuje muzykę sakralną, klasyczną, utwory chóralne współczesnych kompozytorów, opracowania ukraińskich pieśni ludowych. Większość utworów jest śpiewana a cappella. Założycielem Chóru jest Izydor Doskocz – absolwent Lwowskiego Konserwatorium, Zasłużony Pracownik Oświaty Ukrainy, stały dyrektor Chóru. Od 1993 roku dyrektorem Chóru i głównym dyrygentem jest Angela Doskocz – Zasłużony Pracownik Oświaty Ukrainy, od 2017 roku dyrektor Dziecięcej Szkoły Chóralnej „Zorynka”.
PROGRAM
  1. Mykoła Leontowycz – Otcze nasz
  2. Ihor Szczerbakow – Bohorodyce Diwo, radujsia
  3. Wołodymyr Stecenko – Psalm Hospody, Boże mij
  4. Mychajło Szuch – Błahodattiu osiny
  5. Pylyp Kozyckyj – Wse upowanije moje
  6. Bohdana Filc – Hospody, Władyko nasz

Dziecięcy Chór Miasta Iaşi

Iaşi, Rumunia
dyryguje: Raluca Zaharia
Kategoria: chóry dziecięco-młodzieżowe
Chór został założony przez Narodowe Ateneum w Iaşi z inicjatywy miejskiego magistratu celem zjednoczenia dzieci poprzez muzykę chóralną. Koncert inaugurujący działalność Chóru miał miejsce w listopadzie 2020 r. Chór tworzą utalentowani uczniowie miejskich szkół reprezentując miasto w lokalnych, krajowych oraz międzynarodowych wydarzeniach kulturalnych. Pomimo krótkiego stażu, Chór wykonał już wiele koncertów oraz nagrań w radiu i telewizji. Dyrygentką jest Raluca Zaharia – współzałożycielka Chóru, przewodnicząca miejskiego stowarzyszenia kulturalnego.
PROGRAM
  1. opr. Dan Mihai Goia, muz. Filotei Morosanu – Kim jest Bóg
  2. opr. Florin Bucescu, Vasile Spartarelu – Chieruwimskaja
  3. opr. Raluca Zaharia, muz. D. G. Kiriac – Panie, usłysz mnie
  4. opr. Raluca Zaharia, muz. Nicolae Lungu – Czertog Twój
  5. Gheorghe Cucu – Pomiłuj mia, Boże
  6. Siergiej Rachmaninow – Bogorodice Diewo
  7. opr. Sandu Bantas, muz. A. Fliarkowski – Wieruju

 

Chór „Nova Aliança”

Luanda, Angola
dyryguje: Rodrigues António Eduardo Babi
 Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór, którego nazwa w j. portugalskim oznacza „nowe przymierze” powstał w 2002 r. Składa się z ludzi tworzących kościelną społeczność połączoną wspólną misją, jaką jest głoszenie Ewangelii. Do repertuaru Chóru oprócz renesansowych i barokowych dzieł klasyków wchodzą również tradycyjne utwory Angoli i Afryki. Chór śpiewa w 6 narodowych językach koncertując w kraju i za granicą, bierze udział w różnych przedsięwzięciach kulturalnych, krajowych i międzynarodowych festiwalach zdobywając nagrody i wyróżnienia, a także w warsztatach prowadzonych przez krajowych i zagranicznych muzyków. Dyrygentem Chóru jest od 2008 roku Rodrigues António Eduardo Babi – muzyk i kompozytor.
PROGRAM
  1. Władimir Diakow – Iże Chieruwimy
  2. Aleksandr Archangielski – Błagosłowi, dusze moja, Gospoda solo: Pedro Manuel Mavakala
  3. Aleksandr Archangielski – Chwalitie Imia Gospodnie solo: Pedro Manuel Mavakala
  4. Aleksandr Archangielski – S nami Bog (znamienny raspiew) solo: Carlos Kamena Sita
  5. Wasilij Staroruski – Wieliczajem Tia

 

Ukraiński Chór Męski „Żurawli”

Warszawa, Polska
dyryguje: Jarosław Wujcik
Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Istniejący od 1972 roku reprezentacyjny zespół chóralny Związku Ukraińców w Polsce zrzesza chórzystów z całego kraju. Repertuar obejmuje ukraińską muzykę ludową, cerkiewną oraz najwybitniejsze kompozycje ukraińskiej klasyki chóralnej. Pierwszymi chórzystami byli Ukraińcy przymusowo wysiedleni w 1947 roku na tzw. Ziemie Odzyskane w ramach akcji „Wisła” z terenów południowo- wschodniej Polski. Wśród nich byli działacze społeczni, śpiewacy greckokatolickich i prawosławnych chórów parafialnych. Dzisiaj śpiewają ich potomkowie – synowie i wnukowie oraz ukraińscy emigranci. Łączy ich przynależność do ukraińskiej mniejszości oraz pasja do własnej kultury i śpiewu chóralnego. Chór jest wielokrotnym Laureatem MFMC. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru od 2003 r. jest Jarosław Wujcik – tenor, kontratenor, dyrygent, absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, były regent greckokatolickich chórów, od grudnia 2007 roku – dyrektor Instytutu Regenckiego Archieparchii Przemysko- Warszawskiej Ukraińskiego Kościoła Greckokatolickiego w Polsce.
PROGRAM
  1. red. Mykoła Hobdycz – Swiatyj Boże z Irmologionu Przemyskiego solo: Michał Zrada
  2. Mychajło Werbyckyj – Anheł Wopijasze
  3. Kyryło Stecenko – Błahosłowy Dusze Moja Hospoda
  4. Petro Honczarow – Krestu Twojemu
  5. Wołodymyr Zubyckyj – Mołytwa

 

Chór „Basilica Cantans”

Wrocław, Polska
dyryguje: Mirosława Jura – Żegleń
Kategoria: chóry parafialne
 Chór powstał w 2004 roku. Repertuar obejmuje szeroki wachlarz utworów różnych stylów, przede wszystkim jednak specjalizuje się w wykonywaniu muzyki sakralnej, w tym cerkiewnej. Ponadto w swoim programie posiada szeroką gamę utworów świeckich. Chór jest laureatem wielu konkursów i festiwali, w tym MFMC. Uczestniczył w wielu ważnych wydarzeniach jak uroczyste msze, Ingres Metropolity Wrocławskiego, koncert w ramach programu Europejska Stolica Kultury Wrocław 2016. Chór współpracuje również i wykonuje dzieła znanych kompozytorów. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest od 2007 roku Mirosława Jura – Żegleń – absolwentka dyrygentury chóralnej oraz Podyplomowego Studium Akompaniatorskiego Wrocławskiej Akademii Muzycznej. Laureatka konkursów dyrygenckich, uhonorowana Srebrną i Złotą Odznaką PZChiO.
PROGRAM
  1. Gawriił Łomakin – Tiebie pojem
  2. Stiepan Dawydow – Jedinorodnyj Synie
  3. Paweł Czesnokow – Żertwa wiecziernaja solo: Wojciech Ławnikowicz-bas
  4. Konstantin Szwiedow – Nie imamy inyja pomoszczi
  5. Arvo Pärt – Bogorodice Diewo
  6. Romuald Twardowski – Alliłuja

 

Chór „Nostro Canto” Instytutu Muzyki i Sztuk Pięknych

Uniwersytetu w Preszowie

Preszów, Słowacja
dyryguje: Tatiana Švajkova
Kategoria: chóry uczelni muzycznych
Chór został założony w 2001 roku. Koncertuje w kraju i za granicą; współpracuje z chórami i orkiestrami z Polski i Węgier oraz ze słowackim Radiem i Telewizją; jest laureatem międzynarodowych konkursów. Chór wydał płytę ze współczesnymi kompozycjami chóralnymi. Dyrygentką Chóru jest jego założycielka – prof. Tatiana Švajková – absolwentka śpiewu chóralnego i dyrygentury Akademii Muzycznej w Bydgoszczy; wykładowca dyrygentury, dyrygentka innych chórów w kraju i za granicą, jurorka i laureatka międzynarodowych konkursów chóralnych.
PROGRAM
  1. Michaił Ippolitow-Ivanow – Psalm 133
  2. Metropolita Hiłarion (Alfiejew) – Błażenni
  3. Juraj Hatrík – W domu Ojca mego
  4. Siergiej Rachmaninow – Bogorodice Diewo
  5. Ivan Hrušovský – Tropar

Chór Uczelni Muzycznej im. Jazepsa Medinsa

Ryga, Łotwa
dyryguje: Janis Baltinš i Uldis Kokars
Kategoria: chóry uczelni muzycznych
Chór bierze udział w organizowanych przez szkołę licznych międzynarodowych konkursach dyrygentów chóralnych oraz w koncertach organizowanych przez Europejską Akademię Chóralną (w Niemczech, Austrii, Francji, Grecji, Szwajcarii), które dają uczniom niepowtarzalną okazję do prób wokalnych kompozycji symfonicznych pod kierownictwem wybitnych europejskich dyrygentów. Poziom Chóru potwierdzają wysokie miejsca na międzynarodowych konkursach w kraju i Europie (Laureat MFMC). Dyrygentami Chóru są: Janis Baltinš i Uldis Kokars – pedagodzy, dyrektorzy artystyczni i dyrygenci innych chórów, wykładowcy seminariów w kraju i za granicą.

PROGRAM

  1. Andrej Makor – Gospodi Isusie Chrystie
  2. Andrej Makor – Spasienije sodiełał
  3. Konstantin Szwiedow – Wieruju
  4. Paweł Czesnokow – Chwalitie Gospoda s niebies
  5. Damijan Močnik – Spasienije sodiełał
  6. Alfred Sznitke – Otcze nasz

 

Akademicki Chór Politechniki Gdańskiej

Gdańsk, Polska
dyryguje: Mariusz Mróz
 Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór założony w 1965 roku jako “Collegium Academicum Musicae Antiquae”, w 1968 roku zmienił nazwę na Chór Politechniki Gdańskiej. Prowadzi bogatą działalność koncertową w kraju i Europie, bierze udział w wielu konkursach i festiwalach chóralnych zdobywając liczne nagrody (m.in. dwukrotny Laureat MFMC). Chór ma w swoim dorobku trzy płyty, w tym jedną z muzyką cerkiewną. Repertuar Chóru to głównie muzyka sakralna a cappella, cerkiewna, oratoria z różnych stylów i epok od renesansu do współczesności, ale również utwory współczesne i ludowe. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest od 1992 roku dr hab. Mariusz Mróz – absolwent Wydziału Dyrygentury Chóralnej Akademii Muzycznej w Gdańsku.

 

PROGRAM
  1. Modest Musorgski – Angieł wopijasze
  2. Paweł Czesnokow – Miłost’ mira solo: Anna Bączyk – sopran, Julia Popielewska – alt, Konrad Grzybicki – tenor, Jan Cychnerski – bas
  3. Irina Denisowa – Chieruwimskaja piesń
  4. Jelena Junek – Bogorodice Diewo, radujsia
  5. Romuald Twardowski – Wsiakoje dychanie

Akademicki Chór Uniwersytetu Warszawskiego

Warszawa, Polska
dyryguje: Irina Bogdanovich
Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór powstał w 1921 roku. We wrześniu bieżącego roku Chór rozpoczął 100. sezon artystyczny. W repertuarze znaleźć można muzykę a cappella różnych epok, od renesansu po utwory współczesne: klasyczne, folklorystyczne oraz rozrywkowe, jak również wielkie formy wokalno-instrumentalne. Działalność Chóru to zarówno projekty własne, takie jak organizowany od 2015 roku Międzynarodowy Festiwal „Wiosna Chórów na UW”, jak i współpraca z innymi instytucjami w Polsce i za granicą. Chór wystąpił na ceremonii otwarcia EURO 2012 na Stadionie Narodowym oraz podczas wielu ważnych wydarzeń, jak m.in. gala rozdania nagród „Teraz Polska”. Chór jest laureatem wielu krajowych i zagranicznych konkursów, w tym nagrody Fryderyk. Chór jest wielokrotnym Laureatem MFMC. Chór często koncertuje za granicą – w ostatnich latach koncertował w Europie, Rosji i Korei Południowej. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest od 2002 roku pochodząca z Rosji Irina Bogdanovich, gdzie ukończyła z wyróżnieniem wydział dyrygentury chóralnej na Uniwersytecie Pedagogiczno-Muzycznym oraz wydział pianistyki Konserwatorium w Jekaterynburgu. Laureatka licznych nagród, pracuje z wieloma orkiestrami, prowadzi różnorodną działalność artystyczną; zajmuje się edukacją muzyczną dzieci, komponuje muzykę filmową, od 2008 roku jest członkiem Polskiej Akademii Fonograficznej; w 2019 roku została odznaczona Odznaką honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”.
PROGRAM
  1. Mykoła Dylecki – Woskriesienskij kanon – Woskresienija dien’
  2. Aleksandr Archangielski – Głasom moim ko Gospodu wozzwach
  3. Dmitrij Bortniański – Koncert nr 32, cz. 3 i 4
  4. Siergiej Rachmaninow – Nynie otpuszczajeszy solo: Jakub Kozioł – tenor
  5. Alfred Sznitke – Otcze nasz

Męski Chór „Św. Jan Damasceński”

Arad, Rumunia
dyryguje: o. Gabriel Streulea
 Kategoria: chóry parafialne
 Chór został założony w 2008 roku z inicjatywy studentów seminarium w Arad. Repertuar składa się z muzyki bizantyjskiej oraz lokalnych utworów cerkiewnych. Chór śpiewa podczas cerkiewnych nabożeństw nie tylko w kraju, ale również za granicą (Niemcy, Węgry, Austria, Czechy), bierze udział w festiwalach zdobywając nagrody. Dyrygentem Chóru jest od 2018 roku o. Gabriel Streulea – absolwent muzyki sakralnej i dyrygentury chóralnej Prawosławnego Seminarium w Arad oraz Bizantyjskiej Szkoły Muzycznej Archidiecezji Ateńskiej w Grecji.

PROGRAM

  1. Troparion św. Łukasza z Krymu
  2. Grigorios Stathis – Alleluja
  3. Petru Berechet – Maria, a Kirios meta sou
  4. Chiriac Ioanidis – Swiatyj Boże
  5. Hieromnich Jan – Matka Boża

Kameralny Chór „Cappella Musicae Antiquae Orientalis”

Poznań, Polska
dyryguje: Leon Zaborowski
Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór powstał w 1984 roku. Wykonał dotychczas ponad 530 koncertów w kraju i za granicą, odbył 46 zagranicznych tournée w 20 krajach europejskich. Specjalizuje się w wykonaniu muzyki cerkiewnej XVIII-XX ww.  Uczestnik kilkudziesięciu festiwali w kraju (m.in. pięciokrotny laureat, w tym dwukrotny zdobywca pierwszej nagrody na MFMC i zagranicą. Chór ma na swoim koncie prawykonanie i nagranie płyty CD 28 kolęd prawosławnych opracowanych przez Romualda Twardowskiego. W dorobku Chóru znajdują się nagrania radiowe, video, telewizyjne oraz 3 płyty CD. Dyrygentem Chóru od początku jego istnienia jest prof. Leon Zaborowski – absolwent Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie, obecnie profesor Akademii Muzycznej w Poznaniu, Kierownik Katedry Edukacji Muzycznej, juror konkursów chóralnych w kraju i za granicą, uhonorowany odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis, pomysłodawca i dyrektor dwóch festiwali muzyki cerkiewnej.

PROGRAM

  1. Michaił Ippolitow-Iwanow – Błagosłowi dusze moja Gospoda
  2. Dmitrij Bortnianski – Tiebie pojem
  3. Aleksandr Archangielski – Swietilien Rożdiestwu Chrystowu
  4. opr. Romuald Twardowski – Radujtiesia wsi ludije
  5. Aleksandr Tretiakow – Jedinorodnyj Synie
  6. Paweł Czesnokow – Swiatyj Boże z Liturgii op. 42
  7. Dmitrij Bortnianski – Chieruwimskaja 7

Akademicki Chór Politechniki Warszawskiej

Warszawa, Polska
dyryguje: Dariusz Zimnicki
 Kategoria: chóry amatorskie świeckie

 

Chór powstał w 2000 roku. W jego bogatym repertuarze znajduje się przede wszystkim najnowsza muzyka chóralna a cappella, w tym utwory rzadko wykonywane w Polsce. Chór ma w swoim dorobku dzieła uznanych mistrzów epok renesansu i romantyzmu oraz wielkie formy wokalno-instrumentalne. Jest zwycięzcą krajowych i zagranicznych konkursów chóralnych, w tym MFMC. Chór ma na swoim koncie ponad 20 prawykonań muzyki polskiej i zagranicznej. Współpracował z wieloma osobistościami ze świata muzycznego. Kierownikiem Chóru i dyrygentem jest Dariusz Zimnicki – absolwent dyrygentury chóralnej Konserwatorium Wileńskiego oraz Akademii Muzycznej w Warszawie, profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, od 2020 roku pełni funkcję kierownika Katedry Dyrygentury Chóralnej. Juror w przedsięwzięciach na szczeblu ogólnopolskim i międzynarodowym; wystąpił na niezliczonej ilości prezentacji, wykładów i warsztatów w Europie, Ameryce i Azji. Jest pomysłodawcą i organizatorem Międzynarodowej Konferencji Naukowo- Artystycznej „Osobowość dyrygenta”.

 

PROGRAM
  1. Mykoła Dylecki – Swietisia
  2. Andrej Makor – Pomiłuj mia – Gospodi Isusie, Spasienije sodiełał
  3. Piotr Czajkowski – Angieł wopijasze
  4. Henryk Jan Botor – Chieruwimskaja piesń
  5. Andžejs Rancevičs – O wsiepietaja Mati

 

Męski Chór „Św. Efrem”

Budapeszt, Węgry
dyryguje: Tamás Bubnó i Lőrinc Bubnó
 
Kategoria: chóry profesjonalne Najpopularniejszy węgierski chór został założony w 2002 roku przez zdobywcę Nagrody Liszta oraz uhonorowanego tytułem Zasłużonego Artysty Węgier – Tamása Bubnó. Początkowo Chór specjalizował się w muzyce bizantyjskiej, która przyczyniła się do pierwszego zagranicznego sukcesu Chóru, który rozpoczął się w 2006 roku na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka” w Białymstoku, gdzie Chór zdobył pierwszą nagrodę w kategorii chórów profesjonalnych. Ta prestiżowa nagroda utorowała drogę do międzynarodowych festiwali i koncertów w całej Europie, a także w Maroku, Indiach, ZEA i Ameryce Południowej. Chór pielęgnuje również męską chóralistykę wielkich mistrzów Węgier. Unikalne brzmienie Chóru stało się znane wielu współczesnym kompozytorom, z których część napisała utwory specjalnie dla Chóru. Z 13 wydanych przez Chór albumów, jeden – „Byzantine Mosaics” otrzymał w Luksemburgu nagrodę Supersonic Award. Niektórzy członkowie Chóru to początkujący kompozytorzy. Komponując i rearanżując utwory poszerzają repertuar Chóru. Chór jest laureatem Węgierskiej Nagrody Dziedzictwa oraz Nagrody Marki Budapesztu. Od 2011 organizuje coroczny cykl koncertów „Orientale Lumen”, w którym udział biorą międzynarodowi wykonawcy muzyki bizantyjskiej, (m.in. Siostra Marie Keyrouz, Nektaria Karantzi, Moskiewski Chór Patriarchalny, Chór Męski „Optina Pustyn”), a także coroczne cykle koncertów odbywające się od 2013 r. w Centrum Muzycznym w Budapeszcie w okresie pomiędzy Bożym Narodzeniem a Sylwestrem, odwiedzając różne miasta, prezentuje utwory związane z danym miastem.
PROGRAM
  1. Dmitrij Bortniański – Sława w wysznich Bogu
  2. Boldizsár Csiky – De-nceputul lumieei dentîiu
  3. Romuald Twardowski – Chwalitie Imia Gospodnie
  4. János Boksay – Otcze nasz
  5. Tamás Bubnó – Rusińska kolęda z Zakarpacia

 

Męski Chór „Logos”

Ryga, Łotwa
dyryguje: o. Jan Szenrok
Kategoria: chóry profesjonalne

 

 

Chór powstał w 1989 roku. Jego nazwa (w j. greckim – słowo, idea, nauczanie) symbolizuje jedność artystów i publiczności połączonych podczas koncertu wspólnym, duchowym przesłaniem. Chór regularnie koncertuje, a także uczestniczy w liturgiach w Katedrze Narodzenia Pańskiego w Rydze. Dyrygentem Chóru jest protodiakon Jan Szenrok – założyciel Chóru, absolwent Moskiewskiego Seminarium Prawosławnego, Łotewskiej Akademii Muzycznej, a także Wydziału Teologicznego Uniwersytetu Łotewskiego, gdzie pracował jako wykładowca. Był także pedagogiem w Łotewskiej Akademii Kultury oraz dyrygentem i kierownikiem artystycznym Chóru Metropolity Łotwy i Ryskiego Chóru Prawosławnego.

 

PROGRAM
  1. Maksim Kotogarow – Dusze moja solo: Janis Kurševs
  2. Aleksandr Barajew – Stranen i priszliec jesm
  3. diakon Aleksandr Žitnikov – Sud nad Chrystom solo: Rihards Rudzitis, Janis Kurševs
  4. protodiakon Ioann Šenrok – Smert’ Chrysta na kriestie
  5. Aleksiej Lwow, red. protodiakon Ioann Šenrok – Kyrie eleison

 

Kameralny Chór “United”

Kijów, Ukraina
dyryguje: Władysław Łysenko
Kategoria: chóry profesjonalne

 

Chór składa się ze studentów i absolwentów kijowskiego konserwatorium. Głównym celem Chóru jest odrodzenie ukraińskiej kultury muzycznej, a w szczególności rozwój muzyki sakralnej i przywrócenie klasycznych wzorców muzycznej kultury Ukrainy. Chór bierze udział w krajowych i międzynarodowych festiwalach, jest laureatem międzynarodowych konkursów. Założycielem i dyrygentem Chóru jest Władysław Łysenko – laureat międzynarodowych konkursów, absolwent dyrygentury chóralnej kijowskiej Akademii Muzycznej.

 

PROGRAM
  1. Romuald Twardowski – Błagosłowi, dusze moja, Gospoda
  2. Tatiana Jaszwili – Triswiatoje
  3. Maksym Bierezowski – Wsi jazycy
  4. Jewhen Stankowycz – Dostojno je
  5. Łesia Dyczko – Nechaj powni budut usta naszy

 

Męski Chór „Wszystkich Świętych”

Mińsk Białoruś
dyryguje: Dmitrij Tokmakow
Kategoria: chóry profesjonalne

 

Chór został założony w 2013 roku przy cerkwi Wszystkich Świętych. Bierze udział w nabożeństwach oraz państwowych uroczystościach, koncertuje w kraju i za granicą, jest laureatem międzynarodowych konkursów. Repertuar składa się głównie z muzyki cerkiewnej, a także autorskich kompozycji i aranżacji dyrygenta Chóru – Dmitrija Tokmakowa, absolwenta Konserwatorium w St. Petersburgu, nauczyciela emisji głosu na Wydziale Dyrygentury Chóralnej oraz Wydziale Śpiewu Białoruskiej Państwowej Akademii Muzyki.

 

PROGRAM
  1. Siergiej Rachmaninow – Priiditie pokłonimsia z Całonocnego Czuwania
  2. Swietie tichyj
  3. Nikoła Dyleckij, przeł. Protodiakon Dmitrij Daszewski – Jedinorodnyj Synie
  4. Paweł Czesnokow – Preswiatej Bogorodice pomolimsia solo: Roman Ogłoblin
  5. Andriej Bondarenko – Pripadi, dusze, k Otrokowice
  6. aranż. Dmitrij Tokmakow – Woskresienije Twoje, Chrystie Spasie
  7. Aleksandr Kastalski – Chrystos woskriesie

 

Państwowy Chór Kameralny „Polifonia”

Szawle, Litwa
dyryguje: Linas Balandis
 Kategoria: chóry profesjonalne

 

Chór powstał w 1974 r. jako mały zespół, który w roku 1986 stał się profesjonalnym Państwowym Chórem Filharmonii w Szawle. W 1998 oddzielił się od Filharmonii Narodowej i przyjął nazwę Państwowego Chóru Kameralnego „Polifonia”. Dotychczasowy repertuar składający się z barokowych i renesansowych dzieł został zastąpiony utworami różnych epok z naciskiem na propagowanie litewskiej chóralistyki. Chór koncertuje w Europie, a nawet w Ameryce Południowej pod dyrekcją najlepszych krajowych i zagranicznych dyrygentów z Rosji, Niemiec, Słowenii, USA, Włoch, Szwecji. Występował z krajowymi i zagranicznymi orkiestrami kameralnymi i symfonicznymi, bierze również udział w festiwalach w kraju i za granicą (Laureat MFMC). Dyrygentem i kierownikiem artystycznym Chóru jest Dr Linas Balandis – absolwent dyrygentury chóralnej litewskiej Akademii Muzyki i Teatru, zwycięzca międzynarodowych konkursów, dyrygent profesjonalnych chórów.

 

PROGRAM
  1. Dmitrij Bortniański – Tiebie Boga chwalim
  2. Siergiej Rachmaninow – Błagosłowi dusze moja Gospoda solo: Nora Petročenko
  3. Alfred Sznitke – Gospodi Isusie Chrystie
  4. Alfred Sznitke – Otcze nasz
  5. Paweł Czesnokow – Żertwa wieczerniaja solo: Nora Petročenko

Zespół Muzyki Cerkiewnej z Warszawy (1971-2013)

Dyrygent: ks. Jerzy Szurbak

 

Przez 42 lata swojej aktywnej działalności artystycznej dał 1600 koncertów w kraju i za granicą. Nagrał kilkadziesiąt płyt CD. Dał się poznać melomanom z czterech kontynentów koncertując w: Austrii, Belgii, Brazylii, Finlandii, Francji, Holandii, Japonii, Korei Południowej, Niemczech, Szwecji, Szwajcarii, Szwecji, Ukrainy i USA. Dokonał wielu nagrań radiowych, telewizyjnych i filmowych, m.in. do filmów A. Wajdy, J. Skolimowskiego, J. Majewskiego, A. Holland, J. Hofmana. Współpracował ze znanymi śpiewakami światowej sławy: L.A. Mrozem, B. Ładyszem, N. Geddą, P. Raptisem, czy J. Rappe oraz wieloma solistkami i solistami polskimi (m.in. M. Boberską, M. Pańko, K. Kochan-Wysocką. M. Konachem). Jako pierwszy wyprowadził śpiewy cerkiewne ze świątyń prawosławnych i wprowadził je do kościołów katolickich, protestanckich i do sal koncertowych, np. filharmonicznych. Uczestniczył w wielu festiwalach muzycznych w kraju i państwach Europy. Za swój naczelny cel uznał prezentację „pereł” muzyki cerkiewnej rosyjskiej, ukraińskiej, bułgarskiej, czy białoruskiej szerokiemu spektrum słuchaczy, dając w ten sposób okazję do lepszego poznania duchowości Prawosławia. Prezentacją swojej sztuki wokalnej dawał okazje poznania innej „boskiej rzeczywistości”. Dyrygent Zespołu ks. Jerzy Szurbak przyczynił się w znacznej mierze do powstania Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka”. Dzisiaj po zakończeniu artystycznej działalności ZMC ks. J. Szurbak pozostaje stałym członkiem Jury MFMC.

Organizator:

Fundacja „Muzyka Cerkiewna” w Hajnówce

Partner:

Województwo Podlaskie

Festiwal finansuje:

Fundacja „Muzyka Cerkiewna” w Hajnówce

Dofinansowanie:

1. Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu

2. Miasto Białystok

3. Województwo Podlaskie – Partner

4. PKN Orlen – Sponsor

5. Centrum Polsko-Rosyjskiego Dialogu i Porozumienia

6.Telewizja Polska S.A.

7. Stowarzyszenie Autorów ZAiKS

8. ZAW STOART

9. Lewiatan

10. Darczyńcy 1% od podatku i inni

 

 

Patronat Honorowy
PREZYDENTA RZECZYPOSPOLITEJ POLSKIEJ
ANDRZEJA DUDY
 
 
Patronat
ZWIĄZKU KOMPOZYTORÓW POLSKICH
 
 
Patronat Artystyczny
KRZYSZTOFA PENDERECKIEGO (2003-2020)
 
 
Patronat
PREZYDENTA MIASTA BIAŁEGOSTOKU
Tadeusza Truskolaskiego
 
 
Patronat medialny:
Telewizja Polska S.A. – Patronat Korporacyjny
Polskie Radio S.A. Warszawa – Patronat Korporacyjny
Dwumiesięcznik ArtPost

 

Regionalne patronaty medialne:
TVP3 Białystok
Polskie Radio Białystok S.A.
Tygodnik „Niwa”
Radio Racja
Radio Jard
TVK Hajnówka

 

test muza 1
przez | wpis w: Bez kategorii | 0

 

 

 

 

cena: 40 zł

 

Romuald Twardowski urodził się w Wilnie w 1930 roku. W roku 1950 wstąpił do średniej szkoły muzycznej, a dwa lata później do Państwowego Konserwatorium, które ukończył w roku 1957 w klasie kompozycji i fortepianu. W latach 1957 – 1960 kontynuował studia kompozytorskie w warszawskiej Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej, a w roku 1963 wyjechał do Paryża na dalsze studia do słynnej Nadii Boulanger, wychowawczyni kilku pokoleń kompozytorów francuskich, polskich  i  amerykańskich.
Po powrocie do kraju Twardowski rozwija ożywioną działalność twórczą w dziedzinie muzyki chóralnej, symfonicznej, kameralnej i operowej. Jest autorem pięciu oper, dwóch baletów, sporej ilości dzieł symfonicznych, kameralnych, a także imponującego zestawu dzieł chóralnych.
Twardowski jest laureatem wielu zagranicznych nagród kompozytorskich: jest dwukrotnym laureatem Grand Prix Monte Carlo, paryskiej Trybuny Kompozytorów UNESCO, konkursów w Tours (Francja), Skopje (Macedonia), Pradze i Petersburgu. W roku 2006 otrzymał nagrodę im. Paderewskiego  w  USA.
Miejsce szczególne w dorobku kompozytora zajmuje muzyka cerkiewna. W ślad za Małą Liturgią Prawosławną (1968) powstały liczne dzieła chóralne, z których najbardziej znane Alleluja –  Alliłuija  zrobiło  światową  karierę.
Uczestnictwo kompozytora w pracach Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Cerkiewnej w Hajnówce i Białymstoku dało kompozytorowi możność nawiązania twórczych kontaktów z czołowymi zespołami Rosji, Ukrainy, Białorusi, Mołdawii i innych krajów. Dzisiaj utwory Twardowskiego posiadają w swoim repertuarze takie renomowane zespoły, jak chóry im. Swiesznikowa, Jurłowa, Rewuckiego, chóry konserwatoriów Petersburga, Mińska, Moskwy. Na szczególną uwagę zasługuje współpraca kompozytora ze znakomitym chórem kameralnym „Kijów”, w wyniku której powstała Liturgia św. Jana Złotoustego „Kijowska” wykonana z powodzeniem w 2008 roku pod batutą Mykoły Hobdycza  w  kijowskiej  filharmonii.
Zróżnicowana pod względem charakteru i nastroju, przepełniona duchem modlitewności muzyka Romualda Twardowskiego podbija serca słuchaczy siłą swego wyrazu, oryginalnością i poszanowaniem  tradycji.
Pomysł skomponowania Liturgii zrodził się w roku 2005, kiedy to podczas rozmowy z Mykołą Hobdyczem, gościem XXIV MFMC, postanowiłem podjąć się tego trudnego zadania.
Prawykonanie Liturgii w wykonaniu Chóru Kameralnego „Kijów” pod dyrekcją Hobdycza nastąpiło 12 maja 2008 r. w Filharmonii Kijowskiej.
Kolejna prezentacja dzieła miała miejsce dwa lata później. Wykonawcą Liturgii była tym razem znakomita Państwowa Akademicka Kapela Chóralna im. A. Jurłowa z Moskwy.
Wspaniałe brzmienie chóru, mistrzowska batuta dyrygenta, profesora Gienadija Dmitriaka, wywarły głębokie wrażenie na słuchaczach, którzy zgotowali wykonawcom długą owację.
Niniejsza płyta w pełni oddaje nastrój i atmosferę tego pamiętnego koncertu.
Romuald Twardowski
Autorytety o muzyce cerkiewnej Romualda Twardowskiego:
„…Kiedy ogłoszono, że Chór Białoruskiego Radia i Telewizji będzie wykonywał jego utwory, zacząłem uważnie wsłuchiwać się w melodie i harmonie jego kompozycji. Wraz z każdą frazą rozumiałem coraz bardziej, że skromny i jednocześnie towarzyski człowiek o imieniu Romuald jest niepospolitą indywidualnością muzyczną… W jaki sposób udało mu się przeniknąć do cerkiewnosłowiańskiego żywiołu? Cały czas to pytanie krążyło w mojej głowie…”
Jonafan – Arcybiskup Chersoński i Taurydzki (Gazeta Festiwalowa 1/2005)
„W utworach cerkiewnych kompozytora wyraźnie jest widoczna linia sukcesji wywodzącej się nie tylko od ludowych stylów śpiewaczych, ale także od bizantyjskich hymnów, słowiańskich zaśpiewów, rosyjskiego baroku i klasycyzmu…Stały się one ważnym komponentem duchowego życia Rosji…” prof. Borys Tewlin – kierownik Katedry Dyrygentury Chóralnej Moskiewskiego Konserwatorium (z rekomendacji do Nagrody im. Paderewskiego)
„…Na przestrzeni 23 lat skomponował wiele pięknych utworów muzyki cerkiewnej… Były to m.in. Chwalitie Imia Gospodnie, Alleluja, Woskriesienije Christowo (rewelacyjnie wykonane przez Chór Swiesznikowa z Moskwy). Wspomniane kompozycje stawiają Romualda Twardowskiego w pierwszym rzędzie współczesnych kompozytorów muzyki cerkiewnej nie tylko w kraju, lecz również na świecie. Nie bacząc na różnice konfesyjne, wniósł przecież ogromny wkład do skarbnicy duchowej  Prawosławia…”
Ks. Jerzy Szurbak – kierownik artystyczny Męskiego Zespołu Muzyki Cerkiewnej (Gazeta Festiwalowa 1/2005)
Ромуальд Твардовский родился в 1930 году в городе Вильно. В 1950 году поступил в вильнюcское музучилище, а спустя два года в Госконсерваторию, которую окончил в 1957 году по классу композиции и фортепиано. В годах 1957 – 1960 Твардовский продолжал учебу в варшавской консерватории, а в 1963 году уехал в Париж, где стал учеником славной Надии Буланже, воспитательницы многих поколений французских, польских и американских  композиторов.
После возвращения на родину Твардовский развивает активную творческую деятельность в области хоровой, симфонической и оперной музыки. Он автор пяти опер, двух балетов, большого числа произведений для симфонических и камерных оркестров, а  также  большого  состава  хоровых  произведений.
Твардовский – лауреат многих международных премий. Он – двоекратный лауреат
Гран При Монте Карло, Международной Трибуны Композиторов UNESCO, конкурсов в Тур (Франция), Скопье (Македония), Праге, Петербурге. В 2006 году ему была присуждена  премия  им.  Падеревского  в  США.
Особое место в творчестве композитора  занимает церковная музыка. Вслед за Маленькой Православной Литургией для хора и ансамбля инструментов (1968) пoявились многочисленные церковные произведения для хора, из которых самое известное Аллилуия  сыскало  мировую  славу.
Участие композитора в работах Международного Фестивала Церковной Музыки в Хайнувке и Белостоке способствовало налаживанию ним творчeских связей с передовыми коллективами России, Украины, Белорусии, Молдавии и других стран. Сегодния произведения Твардовского имеют в своем репертуаре такие выдающиеся коллективы, как хоры им. Свешникова, Юрлова, Ревуцкого, хоры консерваторий С. Петербурга, Минска, Москвы. Особого внимания  заслуживает сотрудничество композитора со знаменитым камерным хором «Киев», в рeзультате чего возникла Литургия Иоанна Златоуста «Киевская» исполнена с успехом под руководством Мыколы Гобдыча в 2008 году в киевской  филармонии.
Разнообразная по характеру и настроению, переполненная духом молитвенности, музыка Твардовского покоряет силой выражения, оригинальностью и бережным отношением  к  традиции.
Идея сочинения Литургии родилась в 2005 году, когда во время разговора с Мыколой Гобдычем, гостем XXIV Международного Фестиваля Церковной Музыки, я решил взяться за это  непростое  дело.
Мировая премьера Литургии в исполнении Камерного хора „Киев” под управлением Гобдыча  состоялась  12 мая  2008  года  в  Киевской  филармонии.
Очередная презентация произведения состоялась два года спустя. Исполнителем Литургии на этот раз стала знаменитая Государственная Академическая Хоровая Капелла им. А. Юрлова  из  Москвы.
Прекрасное звучание хора и мастерская дирижёрская палочка профессора Геннадия Дмитрияка произвели глубокое впечатление на публику, которая одарила артистов бурными аплодисментами.
Данный  альбом  отражает  настроение  и  атмосферу  того  памятного  концерта.
Ромуальд  Твардовский
Авторитеты о церковной музыке Ромуальда Твардовского:
«…Когда было объявлено, что Хор Белорусского Радио и Телевидения будет исполнять его сочинения, я стал внимательно слушать мелодии и гармонии его произведений. С каждой фразой все больше понимал, что скромный и дружеский человек по имени Ромуальд – незаурядная музыкальная личность… Как ему удалось проникнуть в церковнославянскую стихию?  Этот  вопрос  постоянно  кружил  в  моей  голове…»
Ионафан – архиепископ  Херсонский  и  Таврический  (Gazeta  Festiwalowa  1/2005)
«В православных церковных произведениях композитора отчётливо просматривается преемственность, вытекающая не только из стилей народного пения, но и византийских гимнов, славянских песнопений, русского барокко и классицизма… Они стали важной составляющей  духовной  жизни  России…» проф. Борис Тевлин – заведующий кафедрой хорового дирижирования Московской Консерватории  (из  рекомендации  на  соискание  премии  им.  Падеревского)
«… В течение 23 лет он сочинил много прекрасных произведений православной церковной музыки …Хвалите имя Господне, Аллилуйя, Воскресение Христово (прекрасно исполненное хором Свешникова из Москвы). Вышеупомянутые произведения ставят Ромуальда Твардовского в первом ряду современных композиторов церковной музыки не только в стране, но и в мире. Несмотря на разницу в вероисповедовании он внес огромный вклад  в  духовную  сокровищницу  Православия…»
О. Георги Шурбак – художественный руководитель Мужского Ансамбля Церковной Музыки  (Gazeta  Festiwalowa  1/2005)

 

 

 

 

 

 

 

powiększpowiększ

 

KONCERT INAUGURACYJNY

 

„Muzyczne perły Prawosławia”
Chór Filharmonii Narodowej
Warszawa, Polska
Dyryguje: Bartosz Michałowski
Chór rozpoczął profesjonalną działalność artystyczną w 1953 roku. Głównym nurtem jest udział w koncertach symfonicznych i oratoryjnych z Orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz a cappella na macierzystej estradzie. Chór regularnie bierze udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” oraz w Międzynarodowym Festiwalu „Wratislavia Cantans”. Prowadzi intensywną działalność artystyczną na arenie międzynarodowej. Koncertował w Austrii, Belgii, Danii, Finlandii, Grecji, Hiszpanii, Islandii, Izraelu, Niemczech, Rosji, Szwajcarii, Turcji, na Litwie, Łotwie, we Francji, Włoszech, Wielkiej Brytanii. Zapraszany jest również na wspólne koncerty przez najlepsze orkiestry z Niemiec, Izraela, Włoch, Francji. W latach 1988, 1990 i 2001 Chór brał udział w uroczystych koncertach organizowanych dla Jana Pawła II w Watykanie. Ogromny repertuar Chóru obejmuje ponad 400 dzieł oratoryjnych i utworów a cappella różnych epok – od średniowiecza do współczesności. Szczególne miejsce zajmuje w nim muzyka polska, a zwłaszcza twórczość Krzysztofa Pendereckiego.
Chór wykonuje i nagrywa wszystkie jego dzieła oratoryjne i a cappella, za co otrzymał prestiżową nagrodę Grammy w kategorii najlepsze chóralne wykonanie. Chór ma również na koncie kilka nagród Fryderyk. Dyrygentem Chóru od 2017 roku jest Bartosz Michałowski – absolwent dyrygentury chóralnej Akademii Muzycznej im. Paderewskiego w Poznaniu, laureat wielu nagród, wykładowca Uniwersytetu Muzycznego

 

 

 

PROGRAM KONCERTU INAUGURACYJNEGO
 
  1. Siergiej Rachmaninow – Priiditie pokłonimsia
  2. Napiew Kijewo-Pieczerskiej Ławry – Błażen muż solo: Łukasz Kocur – bas
  3. Z Supraskiego Irmołogionu – Tieło Chrystowo solo: Łukasz Kocur – bas
  4. Gruzińskie – hrystos Woskriesie solo: Kacper Szemraj – tenor, Łukasz Kocur – bas
  5. Fiodor Dubiański – Otcze nasz
  6. Dmitrij Bortniański – Da Woskriesniet Bog
  7. Stiepan Diegtiarow – Siej dień
  8. Piotr Czajkowski – Wieruju
  9. Karol Szymanowski – Nynie otpuszczajeszi
  10. Nikołaj Kiedrow – Otcze nasz
  11. Michał Rogowski – Swiatyj Boże
  12. Mikoła Rawieński – Mahutny Boża
  13. Gieorgij Swiridow – Strannoje Rożdiestwo
  14. Łesia Dyczko – Błagosłowi dusze moja Gospoda
  15. John Tavener – Pieśń dla Ateny
  16. Krzysztof Penderecki – Iz głubiny
  17. Romuald Twardowski – Osanna II
  18. Wasilij Titow – Dnies’ Chrystos

prof. Romuald Twardowski – Przewodniczący Jury; kompozytor, profesor Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina w Warszawie, uhonorowany odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Warszawa, Polska.

prof. dr hab. Wioletta Miłkowska – wykładowca dyrygentury na Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina, jurorka krajowych i międzynarodowych konkursów, uhonorowana odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis, dyrygentka Chóru Politechniki Białostockiej, wielokrotna Laureatka MFMC. Białystok, Polska.
ks. Jerzy Szurbak – kierownik artystyczny i dyrygent Warszawskiego Zespołu Muzyki Cerkiewnej, uhonorowany odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis, wielokrotny Laureat MFMC. Warszawa, Polska.

 

prof. Dimitar Dimitrow – wykładowca muzyki cerkiewnej na Wydziale Teologicznym Uniwersytetu Sofijskiego, dyrygent Patriarszego Chóru Soboru św. Aleksandra Newskiego, wielokrotny Laureat MFMC. Sofia, Bułgaria

prof. Powilas Gylis – dyrygent, Prorektor Litewskiej Akademii Muzyki, Zasłużony Artysta Litwy, Kawaler Orderu Wielkiego Księcia Giedymina, Laureat MFMC. Wilno, Litwa.
prof. Igor Matiuchow – dyrygent, Zasłużony Działacz Sztuk Białorusi, laureat Honorowego Dyplomu Ministerstwa Edukacji i Nauki Rosji, profesor Katedry Dyrygentury Chóralnej Państwowego Konserwatorium w St. Petersburgu, wielokrotny Laureat MFMC. St. Petersburg, Rosja

 

 

Zespół Staroobrzędowców „Unison”

Daugavpils (Łotwa)
dyryguje: o. Nikołaj Wasiliew
kategoria: chóry parafialne
Zespół reprezentuje Staroprawosławną Cerkiew Pomorską Łotwy i Litwy. Jego celem działalności jest upowszechnianie znamiennego raspiewu oraz przybliżanie miłośnikom dawnej muzyki cerkiewnej śpiewu staroobrzędowców. Zespół występował w Estonii, Białorusi i Polsce (m.in. Laureat MFMC). Do niedawna kierownikiem Zespołu był przewodniczący Centralnej Rady Staroprawosławnej Pomorskiej Cerkwi Łotwy – o. Aleksij Żyłko (1945- 2021). Aktualnie dyrygentem Zespołu jest o. Nikołaj Wasiliew – duchowy mentor społeczności staroobrzędowców Rygi oraz Suwalskiego Kościoła Staroobrzędowców w Polsce.
PROGRAM
  1. Święty Męczennik Anfinogor – Swietie tichyj
  2. Na goru iduszczim
  3. Dnies’ niepłodnaja wrata
  4. Driewa rady Adam
  5. Krasien i dobr
  6. Wieliczanije Wozdwiżeniju Cziestnago Kriesta
  7. O Tiebie radujetsia

Chór Parafialny

Sztokholm, Szwecja
dyryguje: Richard Kovar
kategoria: chóry parafialne
Chór składa się z ludzi o różnym stopniu doświadczenia muzycznego, od amatorów po profesjonalnie wykształconych muzyków, którzy wspólnie uświetniają parafialne nabożeństwa. Repertuar Chóru obejmuje różne style, od starych śpiewów unisono, po oprawy chóralne. Chór kierowany przez Andrzeja Boubleja dwukrotnie uczestniczył w MFMC w latach 1993 i 1996. Obecnie dyrygentem Chóru jest Richard Kovar. Urodził się na Słowacji, gdzie studiował muzykę sakralną i kompozycję w Konserwatorium Duchownym w Bratysławie. Po przeprowadzce do Szwecji studiował grę na fortepianie na Uniwersytecie w Göteborgu. Jego specjalnością jest muzyka bizantyjska, serbska, znamienny raspiew i karpato-ruskie prostopinija, które adaptuje na j. szwedzki.
PROGRAM
  1. Antyfona gł. 1
  2. Antyfona gł. 1 z Troparionem Jedinorodnyj Synie
  3. Antyfona gł. 1 Świąteczny Troparion i kondak
  4. Triswiatoje – greczeskij raspiew
  5. Richard Kovar – Chieruwimskaja piesń w j. szwedzkim

 

Chór Cerkwi Uspeńskiej

Warszawa, Polska
dyryguje: Łukasz Rejt
kategoria: chóry parafialne
Chór powstał w 2000 r. z inicjatywy i pod kierownictwem Łukasza Rejta. Jest jednym z czterech chórów działających przy cerkwi OO Bazylianów. Składa się z mieszkających na stałe w Warszawie Ukraińców, a także z pochodzących spoza stolicy ukraińskich studentów uczelni warszawskich oraz imigrantów z Ukrainy. Chór brał udział w uroczystościach pogrzebowych de Werszowiec-Reya, Aleksandra Małachowskiego oraz Jacka Kuronia; śpiewał też podczas nabożeństw żałobnych odprawianych na Prawosławnym Cmentarzu na Woli w kwaterach żołnierzy ukraińskich poległych w 1920 r. w obronie Warszawy. Chór koncertuje, bierze udział w festiwalach (jest m.in. laureatem MFMC), ma na koncie 3 płyty. W 2007 r. wziął udział w nagraniach na potrzeby serialu TVP „Plebania”. Chórem kieruje od 2003 r. Łukasz Rejt – absolwent Uniwersytetu Warszawskiego oraz Instytutu Regenckiego w Przemyślu, chórzysta wielu zespołów, w tym Ukraińskiego Chóru Męskiego „Żurawli”.
PROGRAM
  1. Grigorij Lwowski – Iże Cheruwymy
  2. Jurij Slastion – U Carstwi Twojim
  3. Irina Denisowa – Anheł wopijasze (melodia bizantyjska)
  4. Ołeksandr Koszyc – Tiło Chrystowe
  5. Divna Ljubojević – Tebe pojem (serbskie) solo: Joanna Korenicka-Rejt i Maria Kapeluch
  6. Hryhorij Wereta – Kant pro spasinnia

 

Chór „Błahowysnik”

Syhot, Rumunia
dyryguje: Margareta Lauruc
 kategoria: chóry parafialne
Chór działa od ponad 15 lat i śpiewa w czasie nabożeństw w macierzystej parafii. Oprócz muzyki cerkiewnej wykonuje również pieśni zakarpackie. Chór śpiewa w j. ukraińskim, rumuńskim i cerkiewnosłowiańskim, bierze udział w licznych festiwalach. Dyrygentką Chóru jest prof. Margareta Lauruc – żona proboszcza parafii – Mykoły. Pracuje jako nauczycielka w szkole w Syhocie, laureatka festiwali, uhonorowana dyplomem specjalnym Patriarchy Rumuńskiego Kościoła Prawosławnego – Daniela.
PROGRAM
  1. Autor nieznany – I Antyfona
  2. Fiodor Kopinec – Iże Cheruwymy (karpatoruski raspiew)
  3. Autor nieznany – О Теbi
  4. Dmitrij Bortniański – Jakże Ti sławnyj
  5. Romuald Twardowski – Wo Carstwii Twojem
  6. Piotr Turczaninow – Chrystos woskrese

Chór Kameralny „In Laetitia”

Warszawa, Polska
dyryguje: Barbara Kucharczyk
kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór działający pod opieką Stowarzyszenia „In Laetitia” powstał w 2016 r. Wielokrotnie uczestniczył w mszach w warszawskich kościołach, jest również laureatem festiwali chóralnych. W repertuarze znajdują się utwory od renesansu do współczesności. Od początku dyrygentem Chóru jest Barbara Kucharczyk – absolwentka dyrygentury chóralnej Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina.
PROGRAM
  1. Anonim – S nami Bog
  2. Dmitrij Bortniański – Chieruwimskaja
  3. Grigorij Lwowski – Gospodi pomiłuj
  4. Piotr Czajkowski – Legenda
  5. Fiodor Stiepanow – Tiebie pojem solo: Katarzyna Pomianowska-Korol – sopran, Jacek Kułakowski – tenor
  6. Aleksandr Archangielski – Wnuszi Boże molitwu moju

 

 

Wokalny Zespół “Consonans”

Charków, Ukraina
dyryguje: Witalina Duda
kategoria: chóry amatorskie świeckie
Zespół powstał w 2017 r. Repertuar obejmuje muzykę sakralną, klasyczną i ukraińskie pieśni ludowe. Zespół koncertuje i jest laureatem wielu konkursów i festiwali. Dyrygentem jest Witalina Duda – absolwentka Wydziału Edukacji Muzycznej Charkowskiego Instytutu Pedagogicznego, pracuje jako kierownik muzyczny w przedszkolu i szkole podstawowej dla dzieci z problemami ze wzrokiem.
PROGRAM
  1. Kyryło Stecenko – Otcze nasz
  2. Nikolai Cololo – Małoje Sławosłowije
  3. Kyryło Stecenko – Błagosłowy dusze Gospoda
  4. Seraphim Bit-Haribi – Triswiatoje (w j. aramejskim) solo: Natalia Sołoszenko i Witalina Duda
  5. Piotr Dinew – Angieł wopijasze
  6. Opr. Witalina Duda – Tropar Paschy w 3 językach solo: Witalina Duda
  7. Dmitrij Bortniański – Dostojno jest’
  8. Opr. Witalina Duda – Kriste Agdzga (gruzińskie Chrystos woskriesie)

 

 

Chór Uniwersytetu Rolniczego

Kraków, Polska
dyryguje: Joanna Gutowska – Kuźmicz
kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór powstał w grudniu 2003 roku, a jego głównym zadaniem jest uczestniczenie i uświetnianie uroczystości swojej uczelni oraz jej promocja. Chór koncertuje i bierze udział w konkursach w kraju i za granicą (Ukraina, Włochy, Czechy, Macedonia, Niemcy, Francja, Grecja, Hiszpania), zdobył ponad 40 nagród i wyróżnień, ma na swoim koncie dwie płyty. Dyrygentką Chóru jest Joanna Gutowska – Kuźmicz – absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi, uczestniczka seminariów dla dyrygentów chóralnych w kraju i za granicą, za szczególne zasługi dla Krakowa uhonorowana przez Prezydenta Miasta odznaczeniem Honoris Gratia.
PROGRAM
  1. Paweł Czesnokow – Pod Twoju Miłost’
  2. Siergiej Rachmaninow – Tiebie pojem solo: Aleksandra Bizoń
  3. Arvo Part – Bogorodice Diewo radujsia
  4. Stefan Mokranjac – Njest swiat
  5. Romuald Twardowski – Carice moja solo: Aleksandra Bizoń

 

Chór Miasta Sztip

Sztip, Północna Macedonia
dyryguje: Iwana Jankow
 kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór został założony w 2009 roku. Koncertuje w kraju i za granicą, jest laureatem pierwszych nagród na międzynarodowych festiwalach. Chór jest założycielem i organizatorem międzynarodowego festiwalu w Sztipie. Otrzymał specjalny list od Armii Republiki Macedonii oraz od Stowarzyszenia Osób Niepełnosprawnych z podziękowaniem za wkład w integrację i pomoc w równym rozwoju osób niepełnosprawnych. Dyrygentem Chóru jest Iwana Jankow – absolwentka dyrygentury chóralnej Akademii Muzycznej w Belgradzie oraz w Sztipie. Współpracowała z wieloma chórami w Macedonii i Serbii, laureatka krajowych i zagranicznych nagród.
PROGRAM
  1. Stevan Mokranjac – Tiebie pojem
  2. Vojna Neshic – Otcze nasz
  3. Aleksandr Archangielski – K Bogorodice prileżno
  4. Stojan Stojkov – Psalm 110
  5. Dmitrij Bortniański – Priiditie wospoim liudije

 

Dziecięcy Chór Wileńskiego Centrum Kulturalnego

oraz Litewskiego Radia i Telewizji
Wilno, Litwa
dyryguje: Regina Maleckaite
Kategoria: chóry dziecięco-młodzieżowe
Chór okrzyknięty najlepszym litewskim chórem dziecięcym został założony w 1979 roku. Repertuar opiera się głównie na współczesnej muzyce kompozytorów litewskich. Chór koncertuje w kraju i za granicą (w Niemczech, Polsce, Francji, Belgii, USA, Kanadzie, Japonii, Rosji, Słowenii, Holandii, na Węgrzech, w Szwajcarii), uczestniczy w wielu międzynarodowych konkursach chóralnych zdobywając liczne nagrody (jest 3-krotnym laureatem MFMC). Dyrygentem Chóru od 1979 roku, a od 1992 dyrektorem artystycznym jest Regina Maleckaite – absolwentka Litewskiej Akademii Muzycznej, wieloletni członek zarządu Litewskiego Związku Chórów, w 2015 roku odznaczona medalem „Zasłużony dla Litwy”.
PROGRAM
  1. Dmitrij Bortnianski – Jedinorodnyj Synie
  2. Pawel Czesnokow – Priidite, ublażim Iosifa
  3. Sergiej Rachmaninow – Chieruwimskaja piesń
  4. Dobri Christow – Chwalitie Imia Gospodnie
  5. Romuald Twardowski – Wo Carstwii Twojem

 

Dziecięca Ludowa Kapela Chóralna „Zorynka”

Tarnopol, Ukraina
dyryguje: Angela Doskocz
Kategoria: chóry dziecięco-młodzieżowe
Chór został założony w 1980 roku. W 1988 roku Ministerstwo Oświaty nadało Chórowi tytuł „Ludowej Kapeli Chóralnej”. W 1996 roku na bazie Chóru powstała dziecięca szkoła chóralna o tej samej nazwie. Chór jest wielokrotnym laureatem międzynarodowych konkursów chóralnych (Austria, Bułgaria, Włochy, Mołdawia, Niemcy, Polska – m.in. MFMC, Rosja, Słowacja, Węgry, Czechy, Chorwacja, Hiszpania). Repertuar obejmuje muzykę sakralną, klasyczną, utwory chóralne współczesnych kompozytorów, opracowania ukraińskich pieśni ludowych. Większość utworów jest śpiewana a cappella. Założycielem Chóru jest Izydor Doskocz – absolwent Lwowskiego Konserwatorium, Zasłużony Pracownik Oświaty Ukrainy, stały dyrektor Chóru. Od 1993 roku dyrektorem Chóru i głównym dyrygentem jest Angela Doskocz – Zasłużony Pracownik Oświaty Ukrainy, od 2017 roku dyrektor Dziecięcej Szkoły Chóralnej „Zorynka”.
PROGRAM
  1. Mykoła Leontowycz – Otcze nasz
  2. Ihor Szczerbakow – Bohorodyce Diwo, radujsia
  3. Wołodymyr Stecenko – Psalm Hospody, Boże mij
  4. Mychajło Szuch – Błahodattiu osiny
  5. Pylyp Kozyckyj – Wse upowanije moje
  6. Bohdana Filc – Hospody, Władyko nasz

Dziecięcy Chór Miasta Iaşi

Iaşi, Rumunia
dyryguje: Raluca Zaharia
Kategoria: chóry dziecięco-młodzieżowe
Chór został założony przez Narodowe Ateneum w Iaşi z inicjatywy miejskiego magistratu celem zjednoczenia dzieci poprzez muzykę chóralną. Koncert inaugurujący działalność Chóru miał miejsce w listopadzie 2020 r. Chór tworzą utalentowani uczniowie miejskich szkół reprezentując miasto w lokalnych, krajowych oraz międzynarodowych wydarzeniach kulturalnych. Pomimo krótkiego stażu, Chór wykonał już wiele koncertów oraz nagrań w radiu i telewizji. Dyrygentką jest Raluca Zaharia – współzałożycielka Chóru, przewodnicząca miejskiego stowarzyszenia kulturalnego.
PROGRAM
  1. opr. Dan Mihai Goia, muz. Filotei Morosanu – Kim jest Bóg
  2. opr. Florin Bucescu, Vasile Spartarelu – Chieruwimskaja
  3. opr. Raluca Zaharia, muz. D. G. Kiriac – Panie, usłysz mnie
  4. opr. Raluca Zaharia, muz. Nicolae Lungu – Czertog Twój
  5. Gheorghe Cucu – Pomiłuj mia, Boże
  6. Siergiej Rachmaninow – Bogorodice Diewo
  7. opr. Sandu Bantas, muz. A. Fliarkowski – Wieruju

 

Chór „Nova Aliança”

Luanda, Angola
dyryguje: Rodrigues António Eduardo Babi
 Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór, którego nazwa w j. portugalskim oznacza „nowe przymierze” powstał w 2002 r. Składa się z ludzi tworzących kościelną społeczność połączoną wspólną misją, jaką jest głoszenie Ewangelii. Do repertuaru Chóru oprócz renesansowych i barokowych dzieł klasyków wchodzą również tradycyjne utwory Angoli i Afryki. Chór śpiewa w 6 narodowych językach koncertując w kraju i za granicą, bierze udział w różnych przedsięwzięciach kulturalnych, krajowych i międzynarodowych festiwalach zdobywając nagrody i wyróżnienia, a także w warsztatach prowadzonych przez krajowych i zagranicznych muzyków. Dyrygentem Chóru jest od 2008 roku Rodrigues António Eduardo Babi – muzyk i kompozytor.
PROGRAM
  1. Władimir Diakow – Iże Chieruwimy
  2. Aleksandr Archangielski – Błagosłowi, dusze moja, Gospoda solo: Pedro Manuel Mavakala
  3. Aleksandr Archangielski – Chwalitie Imia Gospodnie solo: Pedro Manuel Mavakala
  4. Aleksandr Archangielski – S nami Bog (znamienny raspiew) solo: Carlos Kamena Sita
  5. Wasilij Staroruski – Wieliczajem Tia

 

Ukraiński Chór Męski „Żurawli”

Warszawa, Polska
dyryguje: Jarosław Wujcik
Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Istniejący od 1972 roku reprezentacyjny zespół chóralny Związku Ukraińców w Polsce zrzesza chórzystów z całego kraju. Repertuar obejmuje ukraińską muzykę ludową, cerkiewną oraz najwybitniejsze kompozycje ukraińskiej klasyki chóralnej. Pierwszymi chórzystami byli Ukraińcy przymusowo wysiedleni w 1947 roku na tzw. Ziemie Odzyskane w ramach akcji „Wisła” z terenów południowo- wschodniej Polski. Wśród nich byli działacze społeczni, śpiewacy greckokatolickich i prawosławnych chórów parafialnych. Dzisiaj śpiewają ich potomkowie – synowie i wnukowie oraz ukraińscy emigranci. Łączy ich przynależność do ukraińskiej mniejszości oraz pasja do własnej kultury i śpiewu chóralnego. Chór jest wielokrotnym Laureatem MFMC. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru od 2003 r. jest Jarosław Wujcik – tenor, kontratenor, dyrygent, absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, były regent greckokatolickich chórów, od grudnia 2007 roku – dyrektor Instytutu Regenckiego Archieparchii Przemysko- Warszawskiej Ukraińskiego Kościoła Greckokatolickiego w Polsce.
PROGRAM
  1. red. Mykoła Hobdycz – Swiatyj Boże z Irmologionu Przemyskiego solo: Michał Zrada
  2. Mychajło Werbyckyj – Anheł Wopijasze
  3. Kyryło Stecenko – Błahosłowy Dusze Moja Hospoda
  4. Petro Honczarow – Krestu Twojemu
  5. Wołodymyr Zubyckyj – Mołytwa

 

Chór „Basilica Cantans”

Wrocław, Polska
dyryguje: Mirosława Jura – Żegleń
Kategoria: chóry parafialne
 Chór powstał w 2004 roku. Repertuar obejmuje szeroki wachlarz utworów różnych stylów, przede wszystkim jednak specjalizuje się w wykonywaniu muzyki sakralnej, w tym cerkiewnej. Ponadto w swoim programie posiada szeroką gamę utworów świeckich. Chór jest laureatem wielu konkursów i festiwali, w tym MFMC. Uczestniczył w wielu ważnych wydarzeniach jak uroczyste msze, Ingres Metropolity Wrocławskiego, koncert w ramach programu Europejska Stolica Kultury Wrocław 2016. Chór współpracuje również i wykonuje dzieła znanych kompozytorów. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest od 2007 roku Mirosława Jura – Żegleń – absolwentka dyrygentury chóralnej oraz Podyplomowego Studium Akompaniatorskiego Wrocławskiej Akademii Muzycznej. Laureatka konkursów dyrygenckich, uhonorowana Srebrną i Złotą Odznaką PZChiO.
PROGRAM
  1. Gawriił Łomakin – Tiebie pojem
  2. Stiepan Dawydow – Jedinorodnyj Synie
  3. Paweł Czesnokow – Żertwa wiecziernaja solo: Wojciech Ławnikowicz-bas
  4. Konstantin Szwiedow – Nie imamy inyja pomoszczi
  5. Arvo Pärt – Bogorodice Diewo
  6. Romuald Twardowski – Alliłuja

 

Chór „Nostro Canto” Instytutu Muzyki i Sztuk Pięknych

Uniwersytetu w Preszowie

Preszów, Słowacja
dyryguje: Tatiana Švajkova
Kategoria: chóry uczelni muzycznych
Chór został założony w 2001 roku. Koncertuje w kraju i za granicą; współpracuje z chórami i orkiestrami z Polski i Węgier oraz ze słowackim Radiem i Telewizją; jest laureatem międzynarodowych konkursów. Chór wydał płytę ze współczesnymi kompozycjami chóralnymi. Dyrygentką Chóru jest jego założycielka – prof. Tatiana Švajková – absolwentka śpiewu chóralnego i dyrygentury Akademii Muzycznej w Bydgoszczy; wykładowca dyrygentury, dyrygentka innych chórów w kraju i za granicą, jurorka i laureatka międzynarodowych konkursów chóralnych.
PROGRAM
  1. Michaił Ippolitow-Ivanow – Psalm 133
  2. Metropolita Hiłarion (Alfiejew) – Błażenni
  3. Juraj Hatrík – W domu Ojca mego
  4. Siergiej Rachmaninow – Bogorodice Diewo
  5. Ivan Hrušovský – Tropar

Chór Uczelni Muzycznej im. Jazepsa Medinsa

Ryga, Łotwa
dyryguje: Janis Baltinš i Uldis Kokars
Kategoria: chóry uczelni muzycznych
Chór bierze udział w organizowanych przez szkołę licznych międzynarodowych konkursach dyrygentów chóralnych oraz w koncertach organizowanych przez Europejską Akademię Chóralną (w Niemczech, Austrii, Francji, Grecji, Szwajcarii), które dają uczniom niepowtarzalną okazję do prób wokalnych kompozycji symfonicznych pod kierownictwem wybitnych europejskich dyrygentów. Poziom Chóru potwierdzają wysokie miejsca na międzynarodowych konkursach w kraju i Europie (Laureat MFMC). Dyrygentami Chóru są: Janis Baltinš i Uldis Kokars – pedagodzy, dyrektorzy artystyczni i dyrygenci innych chórów, wykładowcy seminariów w kraju i za granicą.

PROGRAM

  1. Andrej Makor – Gospodi Isusie Chrystie
  2. Andrej Makor – Spasienije sodiełał
  3. Konstantin Szwiedow – Wieruju
  4. Paweł Czesnokow – Chwalitie Gospoda s niebies
  5. Damijan Močnik – Spasienije sodiełał
  6. Alfred Sznitke – Otcze nasz

 

Akademicki Chór Politechniki Gdańskiej

Gdańsk, Polska
dyryguje: Mariusz Mróz
 Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór założony w 1965 roku jako “Collegium Academicum Musicae Antiquae”, w 1968 roku zmienił nazwę na Chór Politechniki Gdańskiej. Prowadzi bogatą działalność koncertową w kraju i Europie, bierze udział w wielu konkursach i festiwalach chóralnych zdobywając liczne nagrody (m.in. dwukrotny Laureat MFMC). Chór ma w swoim dorobku trzy płyty, w tym jedną z muzyką cerkiewną. Repertuar Chóru to głównie muzyka sakralna a cappella, cerkiewna, oratoria z różnych stylów i epok od renesansu do współczesności, ale również utwory współczesne i ludowe. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest od 1992 roku dr hab. Mariusz Mróz – absolwent Wydziału Dyrygentury Chóralnej Akademii Muzycznej w Gdańsku.

 

PROGRAM
  1. Modest Musorgski – Angieł wopijasze
  2. Paweł Czesnokow – Miłost’ mira solo: Anna Bączyk – sopran, Julia Popielewska – alt, Konrad Grzybicki – tenor, Jan Cychnerski – bas
  3. Irina Denisowa – Chieruwimskaja piesń
  4. Jelena Junek – Bogorodice Diewo, radujsia
  5. Romuald Twardowski – Wsiakoje dychanie

Akademicki Chór Uniwersytetu Warszawskiego

Warszawa, Polska
dyryguje: Irina Bogdanovich
Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór powstał w 1921 roku. We wrześniu bieżącego roku Chór rozpoczął 100. sezon artystyczny. W repertuarze znaleźć można muzykę a cappella różnych epok, od renesansu po utwory współczesne: klasyczne, folklorystyczne oraz rozrywkowe, jak również wielkie formy wokalno-instrumentalne. Działalność Chóru to zarówno projekty własne, takie jak organizowany od 2015 roku Międzynarodowy Festiwal „Wiosna Chórów na UW”, jak i współpraca z innymi instytucjami w Polsce i za granicą. Chór wystąpił na ceremonii otwarcia EURO 2012 na Stadionie Narodowym oraz podczas wielu ważnych wydarzeń, jak m.in. gala rozdania nagród „Teraz Polska”. Chór jest laureatem wielu krajowych i zagranicznych konkursów, w tym nagrody Fryderyk. Chór jest wielokrotnym Laureatem MFMC. Chór często koncertuje za granicą – w ostatnich latach koncertował w Europie, Rosji i Korei Południowej. Kierownikiem artystycznym i dyrygentem Chóru jest od 2002 roku pochodząca z Rosji Irina Bogdanovich, gdzie ukończyła z wyróżnieniem wydział dyrygentury chóralnej na Uniwersytecie Pedagogiczno-Muzycznym oraz wydział pianistyki Konserwatorium w Jekaterynburgu. Laureatka licznych nagród, pracuje z wieloma orkiestrami, prowadzi różnorodną działalność artystyczną; zajmuje się edukacją muzyczną dzieci, komponuje muzykę filmową, od 2008 roku jest członkiem Polskiej Akademii Fonograficznej; w 2019 roku została odznaczona Odznaką honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”.
PROGRAM
  1. Mykoła Dylecki – Woskriesienskij kanon – Woskresienija dien’
  2. Aleksandr Archangielski – Głasom moim ko Gospodu wozzwach
  3. Dmitrij Bortniański – Koncert nr 32, cz. 3 i 4
  4. Siergiej Rachmaninow – Nynie otpuszczajeszy solo: Jakub Kozioł – tenor
  5. Alfred Sznitke – Otcze nasz

Męski Chór „Św. Jan Damasceński”

Arad, Rumunia
dyryguje: o. Gabriel Streulea
 Kategoria: chóry parafialne
 Chór został założony w 2008 roku z inicjatywy studentów seminarium w Arad. Repertuar składa się z muzyki bizantyjskiej oraz lokalnych utworów cerkiewnych. Chór śpiewa podczas cerkiewnych nabożeństw nie tylko w kraju, ale również za granicą (Niemcy, Węgry, Austria, Czechy), bierze udział w festiwalach zdobywając nagrody. Dyrygentem Chóru jest od 2018 roku o. Gabriel Streulea – absolwent muzyki sakralnej i dyrygentury chóralnej Prawosławnego Seminarium w Arad oraz Bizantyjskiej Szkoły Muzycznej Archidiecezji Ateńskiej w Grecji.

PROGRAM

  1. Troparion św. Łukasza z Krymu
  2. Grigorios Stathis – Alleluja
  3. Petru Berechet – Maria, a Kirios meta sou
  4. Chiriac Ioanidis – Swiatyj Boże
  5. Hieromnich Jan – Matka Boża

Kameralny Chór „Cappella Musicae Antiquae Orientalis”

Poznań, Polska
dyryguje: Leon Zaborowski
Kategoria: chóry amatorskie świeckie
Chór powstał w 1984 roku. Wykonał dotychczas ponad 530 koncertów w kraju i za granicą, odbył 46 zagranicznych tournée w 20 krajach europejskich. Specjalizuje się w wykonaniu muzyki cerkiewnej XVIII-XX ww.  Uczestnik kilkudziesięciu festiwali w kraju (m.in. pięciokrotny laureat, w tym dwukrotny zdobywca pierwszej nagrody na MFMC i zagranicą. Chór ma na swoim koncie prawykonanie i nagranie płyty CD 28 kolęd prawosławnych opracowanych przez Romualda Twardowskiego. W dorobku Chóru znajdują się nagrania radiowe, video, telewizyjne oraz 3 płyty CD. Dyrygentem Chóru od początku jego istnienia jest prof. Leon Zaborowski – absolwent Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie, obecnie profesor Akademii Muzycznej w Poznaniu, Kierownik Katedry Edukacji Muzycznej, juror konkursów chóralnych w kraju i za granicą, uhonorowany odznaczeniem MKiDN Zasłużony Kulturze Gloria Artis, pomysłodawca i dyrektor dwóch festiwali muzyki cerkiewnej.

PROGRAM

  1. Michaił Ippolitow-Iwanow – Błagosłowi dusze moja Gospoda
  2. Dmitrij Bortnianski – Tiebie pojem
  3. Aleksandr Archangielski – Swietilien Rożdiestwu Chrystowu
  4. opr. Romuald Twardowski – Radujtiesia wsi ludije
  5. Aleksandr Tretiakow – Jedinorodnyj Synie
  6. Paweł Czesnokow – Swiatyj Boże z Liturgii op. 42
  7. Dmitrij Bortnianski – Chieruwimskaja 7

Akademicki Chór Politechniki Warszawskiej

Warszawa, Polska
dyryguje: Dariusz Zimnicki
 Kategoria: chóry amatorskie świeckie

 

Chór powstał w 2000 roku. W jego bogatym repertuarze znajduje się przede wszystkim najnowsza muzyka chóralna a cappella, w tym utwory rzadko wykonywane w Polsce. Chór ma w swoim dorobku dzieła uznanych mistrzów epok renesansu i romantyzmu oraz wielkie formy wokalno-instrumentalne. Jest zwycięzcą krajowych i zagranicznych konkursów chóralnych, w tym MFMC. Chór ma na swoim koncie ponad 20 prawykonań muzyki polskiej i zagranicznej. Współpracował z wieloma osobistościami ze świata muzycznego. Kierownikiem Chóru i dyrygentem jest Dariusz Zimnicki – absolwent dyrygentury chóralnej Konserwatorium Wileńskiego oraz Akademii Muzycznej w Warszawie, profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, od 2020 roku pełni funkcję kierownika Katedry Dyrygentury Chóralnej. Juror w przedsięwzięciach na szczeblu ogólnopolskim i międzynarodowym; wystąpił na niezliczonej ilości prezentacji, wykładów i warsztatów w Europie, Ameryce i Azji. Jest pomysłodawcą i organizatorem Międzynarodowej Konferencji Naukowo- Artystycznej „Osobowość dyrygenta”.

 

PROGRAM
  1. Mykoła Dylecki – Swietisia
  2. Andrej Makor – Pomiłuj mia – Gospodi Isusie, Spasienije sodiełał
  3. Piotr Czajkowski – Angieł wopijasze
  4. Henryk Jan Botor – Chieruwimskaja piesń
  5. Andžejs Rancevičs – O wsiepietaja Mati

 

Męski Chór „Św. Efrem”

Budapeszt, Węgry
dyryguje: Tamás Bubnó i Lőrinc Bubnó
 
Kategoria: chóry profesjonalne Najpopularniejszy węgierski chór został założony w 2002 roku przez zdobywcę Nagrody Liszta oraz uhonorowanego tytułem Zasłużonego Artysty Węgier – Tamása Bubnó. Początkowo Chór specjalizował się w muzyce bizantyjskiej, która przyczyniła się do pierwszego zagranicznego sukcesu Chóru, który rozpoczął się w 2006 roku na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka” w Białymstoku, gdzie Chór zdobył pierwszą nagrodę w kategorii chórów profesjonalnych. Ta prestiżowa nagroda utorowała drogę do międzynarodowych festiwali i koncertów w całej Europie, a także w Maroku, Indiach, ZEA i Ameryce Południowej. Chór pielęgnuje również męską chóralistykę wielkich mistrzów Węgier. Unikalne brzmienie Chóru stało się znane wielu współczesnym kompozytorom, z których część napisała utwory specjalnie dla Chóru. Z 13 wydanych przez Chór albumów, jeden – „Byzantine Mosaics” otrzymał w Luksemburgu nagrodę Supersonic Award. Niektórzy członkowie Chóru to początkujący kompozytorzy. Komponując i rearanżując utwory poszerzają repertuar Chóru. Chór jest laureatem Węgierskiej Nagrody Dziedzictwa oraz Nagrody Marki Budapesztu. Od 2011 organizuje coroczny cykl koncertów „Orientale Lumen”, w którym udział biorą międzynarodowi wykonawcy muzyki bizantyjskiej, (m.in. Siostra Marie Keyrouz, Nektaria Karantzi, Moskiewski Chór Patriarchalny, Chór Męski „Optina Pustyn”), a także coroczne cykle koncertów odbywające się od 2013 r. w Centrum Muzycznym w Budapeszcie w okresie pomiędzy Bożym Narodzeniem a Sylwestrem, odwiedzając różne miasta, prezentuje utwory związane z danym miastem.
PROGRAM
  1. Dmitrij Bortniański – Sława w wysznich Bogu
  2. Boldizsár Csiky – De-nceputul lumieei dentîiu
  3. Romuald Twardowski – Chwalitie Imia Gospodnie
  4. János Boksay – Otcze nasz
  5. Tamás Bubnó – Rusińska kolęda z Zakarpacia

 

Męski Chór „Logos”

Ryga, Łotwa
dyryguje: o. Jan Szenrok
Kategoria: chóry profesjonalne

 

 

Chór powstał w 1989 roku. Jego nazwa (w j. greckim – słowo, idea, nauczanie) symbolizuje jedność artystów i publiczności połączonych podczas koncertu wspólnym, duchowym przesłaniem. Chór regularnie koncertuje, a także uczestniczy w liturgiach w Katedrze Narodzenia Pańskiego w Rydze. Dyrygentem Chóru jest protodiakon Jan Szenrok – założyciel Chóru, absolwent Moskiewskiego Seminarium Prawosławnego, Łotewskiej Akademii Muzycznej, a także Wydziału Teologicznego Uniwersytetu Łotewskiego, gdzie pracował jako wykładowca. Był także pedagogiem w Łotewskiej Akademii Kultury oraz dyrygentem i kierownikiem artystycznym Chóru Metropolity Łotwy i Ryskiego Chóru Prawosławnego.

 

PROGRAM
  1. Maksim Kotogarow – Dusze moja solo: Janis Kurševs
  2. Aleksandr Barajew – Stranen i priszliec jesm
  3. diakon Aleksandr Žitnikov – Sud nad Chrystom solo: Rihards Rudzitis, Janis Kurševs
  4. protodiakon Ioann Šenrok – Smert’ Chrysta na kriestie
  5. Aleksiej Lwow, red. protodiakon Ioann Šenrok – Kyrie eleison

 

Kameralny Chór “United”

Kijów, Ukraina
dyryguje: Władysław Łysenko
Kategoria: chóry profesjonalne

 

Chór składa się ze studentów i absolwentów kijowskiego konserwatorium. Głównym celem Chóru jest odrodzenie ukraińskiej kultury muzycznej, a w szczególności rozwój muzyki sakralnej i przywrócenie klasycznych wzorców muzycznej kultury Ukrainy. Chór bierze udział w krajowych i międzynarodowych festiwalach, jest laureatem międzynarodowych konkursów. Założycielem i dyrygentem Chóru jest Władysław Łysenko – laureat międzynarodowych konkursów, absolwent dyrygentury chóralnej kijowskiej Akademii Muzycznej.

 

PROGRAM
  1. Romuald Twardowski – Błagosłowi, dusze moja, Gospoda
  2. Tatiana Jaszwili – Triswiatoje
  3. Maksym Bierezowski – Wsi jazycy
  4. Jewhen Stankowycz – Dostojno je
  5. Łesia Dyczko – Nechaj powni budut usta naszy

 

Męski Chór „Wszystkich Świętych”

Mińsk Białoruś
dyryguje: Dmitrij Tokmakow
Kategoria: chóry profesjonalne

 

Chór został założony w 2013 roku przy cerkwi Wszystkich Świętych. Bierze udział w nabożeństwach oraz państwowych uroczystościach, koncertuje w kraju i za granicą, jest laureatem międzynarodowych konkursów. Repertuar składa się głównie z muzyki cerkiewnej, a także autorskich kompozycji i aranżacji dyrygenta Chóru – Dmitrija Tokmakowa, absolwenta Konserwatorium w St. Petersburgu, nauczyciela emisji głosu na Wydziale Dyrygentury Chóralnej oraz Wydziale Śpiewu Białoruskiej Państwowej Akademii Muzyki.

 

PROGRAM
  1. Siergiej Rachmaninow – Priiditie pokłonimsia z Całonocnego Czuwania
  2. Swietie tichyj
  3. Nikoła Dyleckij, przeł. Protodiakon Dmitrij Daszewski – Jedinorodnyj Synie
  4. Paweł Czesnokow – Preswiatej Bogorodice pomolimsia solo: Roman Ogłoblin
  5. Andriej Bondarenko – Pripadi, dusze, k Otrokowice
  6. aranż. Dmitrij Tokmakow – Woskresienije Twoje, Chrystie Spasie
  7. Aleksandr Kastalski – Chrystos woskriesie

 

Państwowy Chór Kameralny „Polifonia”

Szawle, Litwa
dyryguje: Linas Balandis
 Kategoria: chóry profesjonalne

 

Chór powstał w 1974 r. jako mały zespół, który w roku 1986 stał się profesjonalnym Państwowym Chórem Filharmonii w Szawle. W 1998 oddzielił się od Filharmonii Narodowej i przyjął nazwę Państwowego Chóru Kameralnego „Polifonia”. Dotychczasowy repertuar składający się z barokowych i renesansowych dzieł został zastąpiony utworami różnych epok z naciskiem na propagowanie litewskiej chóralistyki. Chór koncertuje w Europie, a nawet w Ameryce Południowej pod dyrekcją najlepszych krajowych i zagranicznych dyrygentów z Rosji, Niemiec, Słowenii, USA, Włoch, Szwecji. Występował z krajowymi i zagranicznymi orkiestrami kameralnymi i symfonicznymi, bierze również udział w festiwalach w kraju i za granicą (Laureat MFMC). Dyrygentem i kierownikiem artystycznym Chóru jest Dr Linas Balandis – absolwent dyrygentury chóralnej litewskiej Akademii Muzyki i Teatru, zwycięzca międzynarodowych konkursów, dyrygent profesjonalnych chórów.

 

PROGRAM
  1. Dmitrij Bortniański – Tiebie Boga chwalim
  2. Siergiej Rachmaninow – Błagosłowi dusze moja Gospoda solo: Nora Petročenko
  3. Alfred Sznitke – Gospodi Isusie Chrystie
  4. Alfred Sznitke – Otcze nasz
  5. Paweł Czesnokow – Żertwa wieczerniaja solo: Nora Petročenko

Zespół Muzyki Cerkiewnej z Warszawy (1971-2013)

Dyrygent: ks. Jerzy Szurbak

 

Przez 42 lata swojej aktywnej działalności artystycznej dał 1600 koncertów w kraju i za granicą. Nagrał kilkadziesiąt płyt CD. Dał się poznać melomanom z czterech kontynentów koncertując w: Austrii, Belgii, Brazylii, Finlandii, Francji, Holandii, Japonii, Korei Południowej, Niemczech, Szwecji, Szwajcarii, Szwecji, Ukrainy i USA. Dokonał wielu nagrań radiowych, telewizyjnych i filmowych, m.in. do filmów A. Wajdy, J. Skolimowskiego, J. Majewskiego, A. Holland, J. Hofmana. Współpracował ze znanymi śpiewakami światowej sławy: L.A. Mrozem, B. Ładyszem, N. Geddą, P. Raptisem, czy J. Rappe oraz wieloma solistkami i solistami polskimi (m.in. M. Boberską, M. Pańko, K. Kochan-Wysocką. M. Konachem). Jako pierwszy wyprowadził śpiewy cerkiewne ze świątyń prawosławnych i wprowadził je do kościołów katolickich, protestanckich i do sal koncertowych, np. filharmonicznych. Uczestniczył w wielu festiwalach muzycznych w kraju i państwach Europy. Za swój naczelny cel uznał prezentację „pereł” muzyki cerkiewnej rosyjskiej, ukraińskiej, bułgarskiej, czy białoruskiej szerokiemu spektrum słuchaczy, dając w ten sposób okazję do lepszego poznania duchowości Prawosławia. Prezentacją swojej sztuki wokalnej dawał okazje poznania innej „boskiej rzeczywistości”. Dyrygent Zespołu ks. Jerzy Szurbak przyczynił się w znacznej mierze do powstania Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka”. Dzisiaj po zakończeniu artystycznej działalności ZMC ks. J. Szurbak pozostaje stałym członkiem Jury MFMC.

Organizator:

Fundacja „Muzyka Cerkiewna” w Hajnówce

Partner:

Województwo Podlaskie

Festiwal finansuje:

Fundacja „Muzyka Cerkiewna” w Hajnówce

Dofinansowanie:

1. Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu

2. Miasto Białystok

3. Województwo Podlaskie – Partner

4. PKN Orlen – Sponsor

5. Centrum Polsko-Rosyjskiego Dialogu i Porozumienia

6.Telewizja Polska S.A.

7. Stowarzyszenie Autorów ZAiKS

8. ZAW STOART

9. Lewiatan

10. Darczyńcy 1% od podatku i inni

 

 

Patronat Honorowy
PREZYDENTA RZECZYPOSPOLITEJ POLSKIEJ
ANDRZEJA DUDY
 
 
Patronat
ZWIĄZKU KOMPOZYTORÓW POLSKICH
 
 
Patronat Artystyczny
KRZYSZTOFA PENDERECKIEGO (2003-2020)
 
 
Patronat
PREZYDENTA MIASTA BIAŁEGOSTOKU
Tadeusza Truskolaskiego
 
 
Patronat medialny:
Telewizja Polska S.A. – Patronat Korporacyjny
Polskie Radio S.A. Warszawa – Patronat Korporacyjny
Dwumiesięcznik ArtPost

 

Regionalne patronaty medialne:
TVP3 Białystok
Polskie Radio Białystok S.A.
Tygodnik „Niwa”
Radio Racja
Radio Jard
TVK Hajnówka

 
przez | wpis w: Bez kategorii | 0

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Szanowni Państwo,
Serdecznie zapraszam do wysłuchania Koncertu Galowego tegorocznego XXXIX Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka 2020”, który trwał w dniach 17-20.09.2020.    W Festiwalu, który miał się odbyć tradycyjnie w maju, swój udział potwierdziło 30 chórów z 15 krajów Europy, Azji i Afryki. Niestety, nasze plany pokrzyżował wybuch pandemii. W uzgodnieniu z dyrygentami chórów i mniemając, że sytuacja się unormuje, przenieśliśmy Festiwal na wrzesień. Jednak nasze nadzieje nie spełniły się, a spodziewana wrześniowa normalność nie nastąpiła. Powszechne ograniczenia oraz troska o zdrowie wykonawców spowodowały, że większość zespołów pozbawiona została, często w ostatniej chwili, możliwości udziału.  Mimo to udało nam się, chociaż w skromniejszym ilościowo składzie zorganizować Festiwal, a w przesłuchaniach konkursowych wzięli udział wykonawcy z Bułgarii, Grecji i Polski.  Jeszcze przed ogłoszeniem pandemii odszedł nasz Wielki Przyjaciel – Krzysztof Penderecki, wybitny polski kompozytor, który naszemu Festiwalowi, jako jedynemu, od 2003 roku Patronował Artystycznie. Jego pamięci poświęciliśmy Koncert, do którego wysłuchania zapraszam. Wersetami Psalmu 50 – z muzyką asyryjskiego mnicha Seraphima Bit-Kharibi, wykonanymi w języku Chrystusa – nagranie rozpoczyna wybitna grecka wykonawczyni muzyki bizantyjskiej, dyrygentka Żeńskiego Chóru z Pireusu Nektaria Karantzi. Klimat modlitwy o zmiłowanie podtrzymuje drugi wykonawca, Chór Cerkwi Uspieńskiej z Warszawy. Prowadzony przez najlepszego dyrygenta tegorocznej edycji Festiwalu – Łukasza Rejta, wykonał dwie modlitwy z muzyką kompozytorów współczesnych, a zakończył swój mini koncert melodią monasterskiej pustelni św. Góry Atos. Trzeci wykonawcy to przedstawiciele gospodarzy.  Młodzi białostocczanie, kierowani przez Barbarę Kornacką obok hymnu maryjnego z muzyką S. Rachmaninowa, wykonali drugą modlitwę adekwatną do swojego wieku „Ot junosti mojeja” – Antyfonę 4. śpiewaną w czasie Jutrzni w „Całonocnym czuwaniu”.  Muzykę do tej modlitwy stworzyła młoda współczesna kompozytorka i dyrygentka Jelena Juniek. Urodzona i wykształcona na Ukrainie wykłada obecnie w cerkiewnych i świeckich uczelniach Ukrainy i Rosji.  Kolejny polski wykonawca to artystyczna reprezentacja Politechniki Krakowskiej. Przyszli inżynierowie, świetnie prowadzeni przez znakomicie wykształconą muzycznie, ale również absolwentkę wydziału filozofii Martę Stós, wykonali wyszukany repertuar. Po błyskotliwym wykonaniu bardzo lubianej przez festiwalowe chóry kompozycji „Bogorodzice Diewo radujsia”, obchodzącego w tym roku 85-lecie urodzin Estończyka Arvo Pärta, zaproponowali „Modlitwę Pańską” z muzyką Andreja Makora, dotychczas nieprezentowanego na Festiwalu współczesnego kompozytora ze Słowenii. Tworząc program koncertu, celowo poprosiłem o modlitwę „Wo Carstwii Twojem” z ”Kazania na górze”, która znakomicie odzwierciedla intencję koncertu i co znalazło również swój wyraz w tytułowej ikonie „Nagornaja propowied” i tytule prezentowanej płyty CD. Utworem tym z muzyką bułgarskiego kompozytora Dobri Christowa i partią solową Kariny Piętak jakby zapowiedzieli kolejnych wykonawców, a mianowicie słynny bułgarski męski chór „Ioan Kukuzel Angiełogłasniat”. Kierowany wiele lat przez znakomitego dyrygenta Dymitra Dymitrowa zdobył dwukrotnie Laur naszego Festiwalu. Przed wykonaniem utworów autorstwa bułgarskich kompozytorów kierowani przez Christiana Popowa śpiewacy zaprezentowali męską wersję festiwalowego sygnału „Tiebie pojem”, skomponowanego na tegoroczny Festiwal przez R. Twardowskiego.  Jako najlepsi tegoroczni profesjonaliści potwierdzili swoją repertuarową wszechstronność. Od najstarszej bułgarskiej monodii z burdonową nutą – ikosem w tle, w klimacie orientu i niskich partii basowych, poprzez modlitwę z muzyką Kiriła Popowa – ojca dyrygenta, po wielogłos w „Wielikim Sławosłowiu” z muzyką tworzącego w XX wieku Apostoła-Nikołajewa Strumskiego, z przepięknymi wykonaniami partii solowych przez Nikołę Antonowa i Emila Dakowa, by bułgarskim życzeniem „Mnogaja leta” zakończyć pierwszą część Koncertu Galowego.       W drugiej części koncertu swoje możliwości wykonawcze i interpretacyjne muzyki cerkiewnej pokazali, będący obecnie w czołówce najlepszych profesjonalnych chórów Polski, chórzyści Opery i Filharmonii Podlaskiej kierowani przez swoją założycielkę prof. Violettę Bielecką.  Jako pierwsza wybrzmiała (na trzy chóry) kompozycja K. Pendereckiego do pięknego (jak mówił) tekstu modlitwy „Iże Chieruwimy”. Utwór ten skomponował w 1986 roku na 60. urodziny swojego przyjaciela Mścisława Rostropowicza. Wokaliza na chór męski „Pamięci Krzysztofa Pendereckiego” oraz „Welika Jektienia” z Liturgii, to dwa utwory skomponowane specjalnie na ten okolicznościowy koncert przez najwybitniejszą współczesną kompozytorkę Ukrainy i wielokrotną Jurorkę Festiwalu – Łesię Dyczko. Były to prawykonania tych utworów.  Drugi utwór K. Pendereckiego to wykonany również na trzy chóry „Iz głubiny wozwach”.  Cerkiewna wersja „De profundis” z oratorium „Siedem bram Jerozolimy” została stworzona na prośbę piszącego te słowa w 2013 roku. Jego prawykonanie odbyło się tego samego roku w czasie wyjątkowego festiwalowego koncertu „Muzyka cerkiewna K. Pendereckiego i kompozytorów europejskich Jemu dedykowana” z okazji 80-lecia Maestro.  W Jego obecności utwór zabrzmiał w wykonaniu Chóru Konserwatorium w St. Petersburgu kierowanym przez Antona Maksimowa, obecnie profesora kierującego Wydziałem Dyrygentury Chóralnej tej uczelni. W czasie tegorocznego koncertu pięknie, modlitewnie, a miejscami wręcz brawurowo wykonano również utwór „Błażen muż” znanego rosyjskiego kompozytora Anatolija Kisielowa związanego przez wiele lat z naszym Festiwalem, a zmarłego również w bieżącym roku.  Chórzyści wykonali ponadto kilka utworów z „Całonocnego czuwania” Sergiusza Rachmaninowa. Twórczość wielkiego rosyjskiego emigracyjnego pianisty i kompozytora zakazana przez pierwsze lata po rewolucji przeżywa od wielu lat renesans.  Również jego muzyka cerkiewna z tak charakterystycznymi dla kompozytora rosyjskimi długimi frazami jest często wykonywana na naszym Festiwalu. Oprócz chórów rosyjskich czynią to również inne. Potwierdzeniem niech będzie m.in. „Wsienocznoje bdienije” wykonane w 2007 roku przez słynny ukraiński chór „Dumka” pod dyrekcją Jewhena Sawczuka, czy utwory z tego nabożeństwa świetnie zaśpiewane przez wykonawców prezentowanej płyty.  Nagrodzone huraganowymi brawami „Wielikoje sławosłowie” kończyło koncert. Przed zakończeniem oficjalnym, podziękowałem wykonawcom i wszystkim ludziom dobrej woli, dzięki którym zrealizowaliśmy tegoroczną edycję Festiwalu.   Do podziękowań dołączyliśmy muzyczne życzenie „Mnogaja leta” – wykonali je prowadzeni przez Violettę Bielecką Bułgarzy i Polacy: męski chór z Sofii, Chór Opery Podlaskiej oraz Chór Politechniki Krakowskiej.    Stojąca publiczność długimi i rzęsistymi brawami wręcz wymogła ponowne wykonanie życzenia.  Zgromadzeni na scenie chórzyści wspólnie wykonanym sygnałem muzycznym Festiwalu, skomponowanym przez tegorocznego Jubilata Romualda Twardowskiego, godnie zakończyli koncert.   Później były tylko brawa, brawa, brawa.
Z życzeniem duchowych i artystycznych wrażeń i wyrazami szacunku

 

Mikołaj Buszko

Dear Ladies and Gentlemen,
I warmly invite you to listen to the Gala Concert of this year’s XXXIX International Festival of Orthodox Church Music “Hajnówka 2020”, which was held on September 17-20, 2020. Participation in the Festival, which was supposed to take place traditionally in May, confirmed 30 choirs from 15 countries of Europe, Asia and Africa. Unfortunately, our plans were thwarted by the outbreak of the pandemic. In consultation with choirs’ conductors and hoping, that the situation will normalize, we postponed the Festival to September. However our hopes did not come true, and the anticipated September normality did not occur. Widespread restrictions and health concerns caused, that majority of the choirs were prevented, often at the last moment, from participation. Despite this, we have managed, although with more modest quantitative composition, to organize the Festival with participation of performers from Bulgaria, Greece and Poland. Prior to the pandemic announcement our Great Friend – Krzysztof Penderecki had passed away. He was an eminent Polish composer, who was the only one to have Artistic Patronage over our Festival since 2003.  We dedicated the Concert to His memory, which I invite you to listen to. With the verses of Psalm 50 with music by Assyrian monk Seraphim Bit-Kharibi performed in the language of Jesus, the album begins an outstanding Greek singer of Byzantine music, conductor of female choir from Piraeus – Nektaria Karantzi. Atmosphere of prayer for mercy is upheld by the second performer, Choir of the Assumption Orthodox Church from Warsaw. Led by the best conductor of this year’s edition of the Festival – Łukasz Rejt, performed two prayers with the music of contemporary composers, closing out their mini concert with the melody of the monastery hermitage of Holy Mount Athos. Performing third are the hosts’ representatives – young Białystok citizens conducted by Barbara Kornacka, next to the Marian hymn set to the music by S. Rachmaninoff, they sung the second prayer adequate to their age –  “Ot yunosti moyeya” (“From my youth”) –  Antiphon 4 sang during the Lauds in All Night Vigil. Music of this prayer was composed by a young contemporary composer and conductor Yelena Yunek. Born and educated in Ukraine, she currently teaches at Orthodox and secular Ukrainian and Russian universities. The next Polish performer is an artistic representation of the Cracow University of Technology. Future engineers, excellently conducted by very well educated musically, but also a graduate of the philosophy department, Marta Stós, performed an exquisite repertoire. After a brilliant performance of a very popular composition among the festival choirs “Bogoroditse Devo raduysya” (“Rejoice o Virgin Theotokos”) by celebrating this year 85th anniversary Estonian Arvo Pärt, they offered “Lord’s prayer” with music by Andrei Makor, the contemporary composer from Slovenia, that has not been presented at the Festival so far. While creating the concert program, I intentionally asked for a prayer “Vo Tsarstvi Tvoem” (“In Thy Kingdom”) from “The Sermon on the Mount”, which perfectly reflects the intention of the concert and which is also expressed in the title icon of presented CD album. This piece with the music of Bulgarian composer Dobri Hristov and the solo part of Karina Piętak was a kind of announcement of the next performers, famous Bulgarian male choir “Yoan Kukuzel – The Angelvoiced”. Led for many years by the excellent conductor Dimitr Dimitrov, they won the Laurel of our Festival twice. Before performing the pieces by Bulgarian composers, the singers led by Kristian Popov presented a male version of the festival signal “Tebe poyem” (“To Thee we sing”), composed for this year’s Festival by Romuald Twardowski. As the best professionals of this year, they reaffirmed their repertoire versatility. From the oldest Bulgarian monody with a drone note – ikos in the background, in the climate of the Orient and low bass parts, through prayer with the music by Kiril Popov – conductor’s father, to polyphony in “Slavoslovie Velikoye” (“The Great Doxology”) with the music by composing in the 20th century Apostol Nikolaev-Strumsky with beautiful solo parts of Nikola Antonov and Emil Dakov, closing up the first part of Gala Concert with Bulgarian wishes “Mnogaya leta” (“Many years”). In the second part of the concert, conducted by the choir’s founder prof. Violetta Bielecka, the Choir of the Podlasie Opera and Philharmonic, which is currently among the best professional choirs in Poland, showed their performance and interpretation capabilities of Orthodox church music. The first performed composition (for three choirs) was with beautiful (as maestro said) lyrics of the prayer “Izhe Heruvimy” (“Herubic song”) by K. Penderecki. He composed this piece in 1986 for his friend’s Mścisław Roztropowicz 60th birthday.  Vocalisation for the men’s choir “In Memory of Krzysztof Penderecki” and “Velika Yektenya” (“Great Litany”) from “Liturgy” are the two pieces composed especially for this occasional concert by the most outstanding contemporary composer of Ukraine and multiple Juror of the Festival – Lesya Dychko. These were the premieres of these works. The second piece by K. Penderecki also performed by three choirs was “Iz glubiny wozzvah” (“Out of the depth I have cried”). An Orthodox Church version of “De profundis” from the oratory “Seven gates of Jerusalem” was composed in 2013 upon the request of the writer of these words. Its premiere took place the same year during a unique Festival concert “Orthodox Church music of K. Penderecki and European composers dedicated to him” on the occasion of Maestro’s 80th anniversary. In his presence, the piece was performed by the St. Petersburg Conservatory’s Choir conducted by Anton Maksimov, currently Professor of the Faculty of Choral Conducting of this university. During this year’s concert the song “Blazhen muzh” (“Blessed is the man”) by the famous Russian composer Anatoly Kiselev, who was associated with our Festival for many years, and who also died this year, was beautifully, prayerfully and sometimes even bravely performed.  The choristers also performed several pieces from Sergei Rachmaninov’s „All Night Vigil”. The work of the great Russian émigré pianist and composer, prohibited for the first years after the revolution, has been experiencing a renaissance for many years.  Also his Orthodox Church music with such characteristic for the composer Russian long phrases is often performed at our Festival. This can be affirmed by „All Night Vigil” performed in 2007 by the famous Ukrainian choir „Dumka” under the direction of Yevhen Savchuk, or the songs from this service perfectly sung by the performers of the presented album.  The thunderous applause-winning „Velikoye Slavoslovye” (“The Great Doxology”) closed up the concert. Before the official closing, I thanked the performers and all the people of good will thanks to whom we realized this year’s edition of the Festival.  To this thanksgiving we added a musical wish of „Mnogaya leta” (“Many years”) – which was performed by Bulgarians and Poles led by Violetta Bielecka: male choir from Sofia, Podlasie Opera Choir and Choir of Cracow University of Technology.  The standing audience with long and lashing ovation even forced encore.  The choristers gathered on the stage jointly performed the musical signal of the Festival, composed by this year’s celebrator Romuald Twardowski, and dignified closed up the concert. Later there was only applause, applause, applause…
With the wishes of spiritual and artistic impressions and expressions of respect
Mikołaj Buszko

 

 

 

1 2 3